Tunnelman ja tarinallisuuden luominen väreillä ja valolla

Abstract

Opinnäytetyön aiheena on esitellä lukijalle, miten väreillä ja valolla voidaan onnistuneesti herättää mielenkiintoa, luoda tunnelmaa ja tehostaa kuvituksen tarinallisuutta. Aihetta käsitellään pääasiassa elokuvien sekä pelien konseptitaiteen näkökulmasta, mutta myös yleisesti mielenkiintoisen kuvituksen luomisen näkökulmasta. Aihetta kuvaavat esimerkit ovat pääasiassa yksittäisiin kuvituksiin liittyviä, mutta mukana on myös esimerkkejä värien ja valojen käytöstä elokuvissa ja peleissä, sillä valojen ja värien käyttö konseptitaiteessa on hyvin vahvasti läsnä sekä elokuva- että peliteollisuudessa.

Opinnäytetyö on jaettu kolmeen osaan. Ensimmäisessä osiossa käydään läpi yleisesti sitä, miksi tunnelman luonti sekä visuaalinen narratiivi on kuvituksissa tärkeää ja mitä sillä voidaan katsojalle antaa. Toisessa ja kolmannessa osiossa tutkitaan värien ja valojen käyttöä. Lukijalle avataan, millaisia erilaisia psykologisia konnotaatioita ihmisillä on väreihin ja valoihin sekä miten niitä voidaan käyttää hyväksi omassa taiteessa. Työssä käydään läpi käytetyimpiä ja tunnetuimpia väriharmonioita ja kerrotaan, missä tilanteissa ja miten mikäkin harmonia toimii parhaiten. Opinnäytetyössä avataan myös värien ristiriitaa, ja millaista tunnelmaa sillä voidaan luoda ja miten sillä voidaan tehostaa narratiivia.

Opinnäytetyön toiminnallinen osa koostuu kuvituksista, jotka on tehty tukemaan teoriaosuuden tekstejä. Tämän lisäksi kuvituksia avataan ja selitetään millaista tunnelmaa ja tarinaa kyseisellä kuvituksella katsojalle pyritään luomaan. Toiminnallisuuden osuuden tarkoituksena on vahvistaa tekijän omaa maalaustaitoa, sekä kokeilla teoriaosuudessa opittuja asioita. Opinnäytetyössä käytetään myös muiden taiteilijoiden töitä esimerkkeinä, kuten elokuvien konseptitaidetta.

Työn aihe on erittäin subjektiivinen, eikä sitä pysty käsittelemään absoluuttisena totuutena. Opinnäytetyön tuloksia kannattaa ajatella lähinnä yleisesti toimivaksi todettuina neuvoina. Aiheen subjektiivisuuden takia sitä on koitettu käsitellä erilaisista näkökulmista.

The subject of my Bachelor's thesis is to show the reader how colours and light can be successfully used in attracting interest and creating mood and a visual narrative in illustrations. I focus on the subject mainly from the point of view of concept art in movies and games but also from the point of view of generally creating interesting, eye pleasing art. The examples describing the subject are mainly of individual illustrations, but there are also examples of the use of colors and lights in films and games, as concept art is very much present in both the film and the gaming industry.

My thesis is divided into three parts. In the first chapter, I will go through the general reasons why creating mood and visual narrative is important in illustrations; what it can give to the viewer and why it is crucial for an artist to understand it. In the second and third chapters, I study color and light and how they are used in art to convey certain feelings, emotions and story. I will go through what kind of psychological connotations people have with colors and light and how this information can be used in their own illustrations.

The functional part of my thesis consists of illustrations that have been made to support the texts in the theoretical section. In addition, I will explain what kind of atmosphere and story I’ve tried to convey in that illustration. In addition to supporting the theoretical part, the purpose of the functional part is to strengthen my own skills in adding mood and story in my illustrations as well as trying what I’ve learned while studying the subject.

The topic of the thesis is very subjective and thus cannot be treated as an absolute truth. It is better to think of the results as a generally working guidelines. Due to the topic's subjectiveness it has been approached from different points of view. Keywords