Musiikkiharjoituskokeilut luovuuden ja hyvinvoinnin lähteenä Omnian aikuisopiskelijoilla

Abstract

Tutkin opinnäytetyössäni opetustani Omnian toisen asteen opiskelijoiden Taide ja luova ilmaisu - kursseilla sekä musiikin valinnaiskursseilla. Tutkimukseni tavoitteena oli selvittää, millaiset musiikkiharjoitukset toimivat heterogeenisten ja aiemmin vähän musiikkia harrastaneiden opiskelijoiden ryhmissä, miten opiskelijat kokivat harjoitukset ja mitä musiikkiharjoitusten avulla voi oppia. Tutkin myös, mitä pedagogisia taitoja opettaja tarvitsee opettaessaan luovaa ilmaisua ja musiikkia heterogeenisille ja aiemmin vähän musiikkia harrastaneille opiskelijaryhmille.

Kehittämistyölleni ja Omnian opetukselleni tärkeitä lähtökohtia ovat musiikin opetuksen saavutettavuus, sosiokulttuurinen innostaminen, itseohjautuvuuden ja hyvän musiikkisuhteen mahdollistaminen sekä luova ryhmätoiminta. Laadullinen tutkimukseni Omniassa perustui ennen kaikkea opetus tilanteiden ja luovan ryhmätoiminnan havainnointiin. Lisäksi tutkimusaineistona olivat 60 opiskelijalta saatu tuntipalaute sekä 15 opiskelijan oppimispäiväkirjat. Opinnäytetyössä esittelemäni musiikkiharjoitukset ovat yksi olennainen tutkimuksen tulos.

Opinnäytetyössä ilmeni, että useilla opiskelijoilla oli heikko musiikkisuhde ja vähäinen tietämys musiikista, vaikka he olivat juuri päässeet yläkoulusta. Monen opiskelijan ainoa tapa kokea musiikkia oli ollut ennen opetuksen alkamista musiikin kuunteleminen. Musiikkiharjoitukset lisäsivät opiskelijoiden itsevarmuutta ja edistivät vuorovaikutusta ja osallisuutta. Opiskelijat oivalsivat harjoitusten avulla itsestään uusia asioita, heidän musiikkisuhteensa kehittyi vahvemmaksi ja heidän musiikki- ja taidekäsityksensä laajentuivat. Opettajalta edellytettiin paitsi vahvaa musiikkipedagogista ammattitaitoa myös luovia ja monipuolisia työtapoja. Opiskelijan sisäisen motivaation syntymistä edistivät ennen kaikkea opettajan aitous, rentous ja innostuneisuus sekä opiskelijoiden omaehtoisuuden ja kyvykkyyden tunteiden huomioon ottaminen harjoituksissa ja opetustilanteissa.

Johtopäätöksenä voidaan todeta, että musiikilla voi olla suuri vaikutus ihmisen hyvinvointiin ja ilmaisumahdollisuuksiin. Ryhmän ohjaaja voi sopivien musiikkiharjoitusten ja luovan ryhmätoiminnan avulla auttaa toisen asteen opiskelijoita lujittamaan ja laajentamaan musiikkisuhdettaan ja ilmaisumahdollisuuksiaan.

This thesis explores my tuition in Art and Creative Expression and elective classes at Omnia Trade School. The purpose is to discover what groups of heterogeneous non-musician students can learn from various music exercises and how they experience them. The thesis focuses on developing and testing music exercises with non-musician adult groups to keep them motivated and foster their enthusiasm for music and art. I also study what pedagogical skills a teacher needs when teaching creative expression and music to heterogeneous and non-musician student groups.

At the beginning of the thesis, I present the factors that affect Omnia's teaching and the important starting points for my research. I reflect on the accessibility of music tuition, the importance of developing the musical relationship and self-determination, sociocultural inspiration, creativity, and the activities of the creative group. I made notes on the teaching situations and learning outcomes as well as critically reflected on my own tuition. During the project, a total of 60 students participated in classes where I used music exercises. I made notes on their feedback during group discussions and read the comments some of them wrote in learning diaries.

The thesis revealed that many students had a weak musical relationship and little knowledge of music, even though they had just graduated from high school. For many students, the only way to experience music was through listening. Music exercises increased students’ self-confidence and fostered interaction and feelings of inclusion and participation. Through the exercises, students realized new things about themselves, the musical relationship grew stronger, and the understanding of music and art expanded.

I discovered that in addition to strong music pedagogical skills, every teacher needs creative and versatile working methods. The study revealed that students are more prone to listen to an approachable and genuine teacher. Autonomy and competence promote students’ intrinsic motivation but the factor that inspires students most is teacher's own enthusiasm.

The results of the thesis confirm that music can have a positive impact on human well-being, and it offers multiple opportunities for students’ self-expression. A group leader with the right music exercises can develop and strengthen students’ musical relationship and help them acquire a wide variety of skills, not all related to music.