Från pappret till premiären: en processbeskrivning över instuderingen och genomförandet av den nyskrivna musikalen "Tjugo sekunder"

Abstract

Detta examensarbete är en processbeskrivning över instuderingen och genomförandet av den nyskrivna musikalen ”Tjugo sekunder”. I det här arbetet beskriver jag de delmoment som en medverkande skådespelare går igenom när hen arbetar med en musikal. Jag beskriver också vad som kan skilja sig i arbetet när man producerar en nyskriven musikal i jämförelse med en redan existerande musikal. Jag behandlar områden som till exempel instudering av manustext, instudering av musik och vad man bör tänka på som skådespelare/sångare när man är med i en musikal. Även hur covid-19 påverkat produktionen behandlas.

Syftet med detta arbete är att beskriva en inlärningsprocess, från initialskede till färdig produkt. Med denna beskrivning ger jag läsaren en inblick i produktionen av musikalen “Tjugo sekunder”:s olika faser och vilken kunskap jag fått av att genomgå denna process. Mina forskningsfrågor är följande: Hur skiljer sig inlärningsprocessen då ett original saknas från en process var det redan finns referensmaterial till förfogande? Hur förbereder man sig för övningsperioden? Hur håller man sig mentalt närvarande under föreställningarna?

Arbetet behandlar de delmoment som ingår i en musikal från provspel till premiär och om hur man upprätthåller fokuset under föreställningarna. Jag beskriver också hur jag arbetade med inlärningen av manustexten och dess tolkning samt inlärningen av musiken, hur man kan gå till väga för att lära sig nyskriven musik som till exempel med hjälp av ett notskrivningsprogram.

Slutligen beskriver jag likheten i arbetssättet mellan en nyskriven musikal och en musikal med redan existerande material som man kan ta referenser från. Skådespelarens skapande av sin karaktär är enligt mig likadan oberoende av existerande referenser eller inte. I min åsikt är musikinstuderingen det enda inlärningsarbetet som skiljer sig mellan nyskrivet och icke nyskrivet. Med nyskrivet så finns musiken inte inspelad vilket betyder att uppfattningen av musikens helhet tar längre tid att lära sig.

Tämä oppinäyte on prosessikuvaus vastakirjoitetun musikaalin "Tjugo sekunder":in opiskelusta ja toteutuksesta. Tässä työssä kuvaan niitä osia, joita osallistuva näyttelijä käy läpi työskennellessään musikaalin parissa. Kuvaan myös mitä eroa työkuvassa on, kun tuottaa vasta kirjoitetun musikaalin verrattuna jo olemassa olevaan musikaaliin. Käsittelen esimerkiksi käsikirjoituksen harjoittelua, musiikin harjoittelua ja sitä, mitä sinun pitäisi ajatella näyttelijänä/laulajana musikaalissa. Käsitellään myös sitä, miten Covid-19 vaikutti tuotantoa.

Tämän työn tarkoituksena on kuvata oppimisprosessia alkuvaiheesta valmiiseen tuotteeseen. Tällä kuvauksella annan lukijalle käsityksen musikaalin "Tjugo sekunder" tuotannon eri vaiheista ja siitä, mitä tietoa sain tästä prosessista. Tutkimuskysymykseni ovat seuraavat: Miten oppimisprosessi eroaa, kun alkuperäinen puuttuu prosessista, josta on jo saatavilla viitemateriaalia? Miten valmistaudut koulutusjaksoon? Miten pysyt henkisesti läsnä esityksen aikana?

Tämä työ käsittelee musikaaliin kuuluvia osia harjoituksista ensi-iltaan ja miten ylläpidät keskittymistä esitysten aikana. Kuvaan myös, kuinka työskentelin käsikirjoitustekstin ja sen tulkinnan oppimisen sekä musiikin oppimisen parissa, miten edetään uuden kirjoitetun musiikin oppimiseen esimerkiksi musiikinkirjoitusohjelman avulla.

Lopuksi kuvaan vasta kirjoitetun musikaalin ja musikaalin työskentelytavan samankaltaisuutta jo olemassa olevan materiaalin kanssa, josta voi ottaa referenssejä. Mielestäni näyttelijän luoma hahmonsa on sama riippumatta olemassa olevista viitteistä vai ei. Musiikin opiskelu on mielestäni ainoa oppimistyö, joka eroaa vastakirjoitetun ja ei-vastakirjoitetun välillä. Juuri kirjoitettaessa musiikissa ei löydy äänitteitä, mikä tarkoittaa, että musiikin kokonaisuuden oppiminen kestää kauemmin.

This thesis is a process description of the study and implementation of the newly written musical "Tjugo sekunder". In this work, I describe the parts that a participating actor goes through when he works with a musical. I also describe what differs in the work when producing and newly written musical in comparison with an already existing musical. I deal with areas such as rehearsing the script, rehearsing music and what you should think about as an actor/singer when you are in a musical. How Covid-19 affected the production is also treated.

The purpose of this work is to describe a learning process, from the initial stage to the finished product. With this description, I give the reader an insight into the production of the musical "Tjugo sekunder"'s different phases and what knowledge I gained from undergoing this process. My research questions are the following: How does the learning process differ when an original is missing from a process where reference material is already available? How do you prepare for the training period? How do you stay mentally present during the performances?

The work deals with the parts that are part of a musical from rehearsal to premiere and about how to maintain focus during the performances. I also describe how I worked with the learning of the script text and its interpretation as well as the learning of the music, how to go about learning newly written music, for example with the help of a music writing program.

Finally, I describe the similarity in the way of working between a newly written musical and a musical with already existing material from which one can take references. In my opinion, the actor's creation of his character is the same regardless of existing references or not. In my opinion, studying music is the only learning work that differs between newly written and nonnewly written. With newly written, the music is not recorded, which means that the perception of the music, as a whole, takes longer to learn.