Kuvataide arvoksi asiakastilaan : Tapaus: Akava-talo

Abstract

Suomalainen työ- ja toimintaympäristö elää murrosvaihetta. Muutoksia yritysten tilasuunnitteluun tuovat uudenlaiset haasteet, joissa vaaditaan innovaatioiden tuottamaa luovuutta, elämyksellisyyttä sekä visuaalisuutta – työympäristön tulee olla hyvinvointia edistävä käyttäjä näkökulmasta. Asiakastilojen kautta yritykset haluavat viestittää ulkopuolisille asiakkaalle organisaation brändikuvaa, tilat toimivat kuin käyntikorttina. Opinnäytetyön hankekohteena on toiminut Helsingin Pasilassa sijaitseva Akava-talon kiinteistö ja heidän kuusi asiakasneuvottelutilaa.

Taiteella tiedetään olevan suoria positiivisia vaikutuksia ympäristöön. Taiteilijoiden työ länsimaisessa kulttuurissa on perinteisesti ollut arvostettua läpi historian. 2000-luvun Suomessa taidekoulutuksen raju kasvu on kuitenkin johtanut keskusteluun taidealojen ylikoulutuksesta. Kovan kilpailun ja vaativan koulutuksen läpikäyneelle valmistuvalle taiteilijalle löytyy vain harvoin taloudellisesti kannattavaa oman alan työtä. Taiteilijuutta on siksi alettu määrittelemään kulttuuriyrittäjyyden kautta.

Tämän opinnäytetyön lähtökohtana ja tavoitteena on suunnitella ihmiskeskeisesti palvelumuotoilun menetelmillä palveluliiketoiminnan kentälle uusi asiakas- ja palvelukeskeinen liiketoimintamalli, jonka avulla tullaan saattamaan yhteen nämä kaksi toisilleen vierasta ja erilaista toimintaympäristöä. Taide tuodaan kehitettävän uuden palvelun avulla yritysmaailman asiakastilaan lisäarvoksi. Tavoitteena lisäarvon kautta on tehdä tiloista psykologisesti viihtyisiä ja työhyvinvointia edesauttavia sekä yrityksen brändikuvaa nostattavia. Samalla luodaan taiteilijoille palveluliiketoimintamallin kautta mahdollisuus myydä ja markkinoida omaa ammatillista kompetenssia.

Kehittämistyössä asiakkaan maailma nousee työn keskiöön. Asiakaskeskeinen liiketoimintalogiikka (Customer Dominant Logic) tulokulmana käsittelee arvoa ja sen muodostumista palvelun käytön aikana. Palveluntarjoaja tukee asiakasta palveluprosessissa, kuten tämän opinnäytetyön palveluliiketoimintamallin strategia edellyttää.

Opinnäytetyö on laadullisin menetelmin tehty kehittämistyö, joka noudattaa konstruktiivista tutkimusotetta. Empiirisen tutkimuksen ja kirjallisuuden kautta saadaan lähtökohdat kehittämistehtävän aikana järjestettäviin työpajoihin ja haastatteluihin. Aineisto on kerätty palvelumuotoilun työkaluilla, British Design Counsill:n tuplatimantti prosessimallin vaiheiden (etsiminen, määrittely, kehittäminen ja käytäntö) mukaan.

Tuloksena iteratiivisesta kehittämisprosessista syntyi palvelun prosessimalli, arvonluontimalli sekä lopullinen asiakas- ja palveluliikekeskeinen liiketoimintamalli. Mallit esittelevät visuaalisesti kuinka tämä kehitetty tuleva yritys tulee keskustelemaan asiakkaansa ja sidosryhmien kanssa asiakkaan arvovaatimusten mukaisesti. Kehittämistyössä tehty palveluliikeidea on toteutuskelpoinen. Palvelumalli on kehitetty ja testattu tässä kehittämistyössä tasolle, jossa sitä voidaan lähteä toteuttamaan asiakasympäristöissä sekä jatkojalostamaan liiketoiminta-suunnitelmaksi.

The Finnish employment and operating environment is in a period of transition. Changes in organizations’ space planning bring new challenges; this requires innovational thinking, creativeness, and visuality. The working environment also has to be conducive to wellbeing from a user point of view. Organizations wish to communicate to outsiders through their public spaces, show their brand and use the space as a business card of the organization. This thesis project was undertaken in Pasila, Helsinki in Akavatalo and their six meeting rooms.

Art is known to have a direct positive impact on the environment. The work of artists in Western culture has traditionally been valued throughout history. However, the torrential growth of art education has led to a complicated Finnish discussion of art education. To become an artist you have to pass tough competition and demanding training but still graduated artists can only very seldom find financially supportive work in their own professional field. Artistry has therefore begun to be defined through entrepreneurship of culture and art.

The goal of this thesis is to design a new customer and service logic-based business model, which will enable us to bring together the two different environments mentioned - art and the business world. The methods that have been used to build up this model are co-creative and human centered service design methods. In this thesis, art is delivered to meeting rooms via a new service model to create value for the particular organization. The aim is to add value through the premises, to make psychologically comfortable and well-being promoting spaces and uplift the company’s brand image at the same time. For the artists this newly developed service model creates opportunities to sell and market their own professional competence.

The customer’s world is at the center of this thesis. Customer dominant logic deals with value and its formation during the use of service process. It means the service provider must support the customer while he/she is using the service, as this newly developed business model’s strategy requires.

This thesis obeys both qualitative and constructive research approaches. Workshops and interviews have been based on empirical research methods and literature. The data has been collected using the British Council’s Double Diamond process model phases: discovery, definition, development and practice.

This iterative development process resulted in a Blueprint process, Value Creation Model and Customer and Service Logic based Business Model. All the models mentioned present visually how this particular new service will discuss with its clients and stakeholders, according to the requirements of the customer’s value creation. The model developed in this thesis is viable. The developed service has been tested during the development process and is ready to take its first step into the customer’s world and be refined into a business plan.