Artropologinen tutkaelma : Taiteen toiminnan logiikka ja strategia-ajattelu aineettoman arvon luomisessa

Abstract

Tässä opinnäytetyössä käsittelen taide- ja muotoiluajattelua organisaation strategisen kehittämisen ja aineettoman arvonluonnin kontekstissa. Määrittelen aineettoman arvon luomista sekä suhteessa organisaation sisäisiin näkökulmiin, että hyvinvoinnin arvon muodostumiseksi asiakkaalle.

Taustoitan kehittämistyössäni erilaisia lähestymistapoja luotsata muutosta ja strategiaa, sekä pohdin millaisilla käsityksillä tiedosta, osaamisesta ja johtamisesta, voisi olla organisaation uudistumisen kannalta merkitystä.

Kehittämistyöni käytännöllisessä osuudessa olen muodostanut organisaatiotaiteilijan toimenkuvan. Organisaatiotaiteilijan työ on ottanut muotonsa käytännön toimintaympäristössä julkisessa sosiaali- ja terveysalan kuntayhtymässä. Esittelen organisaatiotaiteilijan käsitettä ja toimijuutta työssä opittuna hybridiammattilaisuutena. Käytän esittelemisessä konkreettisina esimerkkeinä polyprojekteja, joissa organisaatiotaiteilija toimii sekä uudistavan muotoilijan että taiteilija-kehittäjän työotteilla tekemättä eroa näiden välillä.

Organisaatiotaiteilijan työn intressinä on taiteen implementoiminen sosiaali- ja terveysalan rakenteisiin ja -palveluihin taiteen hyvinvointivaikutusten vahvistamiseksi. Organisaatiotaiteilija vastaa tämän prosessin luotsaamisesta taiteen toiminnan logiikalla: taiteilijan vapaudella ja kykyjensä kokoisella vastuulla. Avaan tämän myötä myös oman taiteilijuuteni kautta sitä mitä taiteen toiminnan logiikka ja sen hyödyntäminen taiteilijan näkökulmasta tarkoittaa.

Opinnäytetyön tuloksena piirtyy esiin kuva taiteilija-kehittäjän ja uudistavan muotoilijan toiminnallisen logiikan eroavaisuuksista ja samankaltaisuuksista, sekä taiteilijan suhteesta organisaatioon.

In the thesis, I discuss art and design thinking in the contexts of strategic development and creation of immaterial value. I define creation of immaterial value in regards of viewpoints within an organization as well as a value of wellbeing formed for a customer.

I consider various approaches to conduct change and strategy, and reflect on the perceptions of knowledge, skills and leadership that might be significant in regards of organizational renewal.

In the practical section of the thesis, I have created a professional profile of an organizational artist. This profession is shaped in a practical operational environment in a public social and health care organization. I present the concept and agency of an organizational artist as a hybrid profession learned in practice. I use concrete examples of polyprojects where organizational artist works both as a designer-developer and as an artist-developer without making a distinction between these roles. The interest of an organizational artist is implementing arts in the structures of social and health care sector to reinforce wellbeing impact of art.

Organizational artist responds for this process within the functional logic of art: by artist´s freedom and the responsibility sized according to their skills. I reflect on my own role as an artist in relation to functional logic of art and tapping into it from artist´s point of view.

As a result, the thesis depicts an image of differences and similarities between the logic´s of an artist-developer and a renewing designer, and of artist´s relation to an organization.