Musiikin siivin kasvuun

Abstract

Opinnäytetyön tarkoituksena oli selvittää musiikin käyttöä lasten kokonaisvaltaisen kasvun tukena. Tutkimuksen kohteena oli tarkastella musiikkiin liittyvien elementtien, kuten lasten kognitiivisten taitojen ja tunne-elämän kehittymistä sekä yhteisöllisyyden ja suvaitsevaisuuden kasvua. Opinnäytetyö koostuu teoriaosuudesta ja musiikkikerho- osiosta.

Lähdin liikkeelle varhaisiän musiikkikasvatuksen teoriasta. Siinä käsittelin lapsen musiikillista kehitystä syntymästä seitsemään ikävuoteen saakka. Tarkastelussa olivat kuuntelukyvyn, musiikillisen muistin, musiikkiliikunnan, äänenkäytön ja laulamisen sekä soittamisen ja ryhmässä toimimisen kehityskaaret. Tästä jatkoin kansanmusiikin käytöstä kasvavan lapsen parissa vuorovaikutuksen näkökulmasta. Sitten siirryin tarkastelemaan keskilapsuuden minäkuvan ja sosiaalisen kehityksen elementtejä. Teorian loppu-osassa toin esiin aluepiiriin liittyviä musiikkiterapeuttisia viitekehyksiä.

Käytännön osiossa kuvataan lapsiryhmän prosessia musiikkikerhotoiminnassa. Ryhmän tavoitteena oli kasvattaa lasten itsetuntoa, jonka myötä mahdollistuu itsensä laaja- alaisempi ilmaisu ja rakentavammat vuorovaikutustaidot. Työkaluina käytin musiikin, laulun ja soitinrakennuksen lisäksi subjektiivista havainnointia.

Musiikkikerhosta saamani kokemuksen mukaan musiikki mahdollistaa lapsen yksilölli- sen kasvun ja yhteistoimintaan kehittymisen. On tärkeää tuntea kohderyhmänsä etukä- teen ja ymmärtää aiheeseen liittyvä teoria sekä käytännön harjoitteet. Onnistumisen tunne, rohkeus ja yhdessä toimimisen ilo tarvitsevat turvallisen kasvualustan, jossa voi luovasti kokeilla omia rajojaan.

The purpose of this final thesis was to clarify the use of music as identification of a comprehensive grow of children. The target of this research was to view elements related to music, such as cognitive skills and emotional life of children as well as growth of society and tolerance. The final thesis consisted mainly of theory part where practical music lessons are included.

I started up with music education in early age which deals with musical development of a child from the birth to age seven. Facilities to listening, musical memory, physical exercise of music, use of voice and singing as well as playing music and act in a group were under a review. Hence I continued to the use of folk music among growing children in the perspective of interaction. Then I moved to view elements of self image and social growth of middle childhood. In the end of theory I brought out music therapeutic frames of reference related to subject matter.

In the practical part a musical process of a group of children is sketched. The aim of this group was to evolve children’s self-respect which provide for more comprehensive self-expression and constructive interaction skills. As tools I used music, singing and instrument construction as well as subjective observation.

According to my experience in music club music enables child’s individual growth and development of participation. It is important to know the target group before hand and to understand theory and practical rehearsal related to subject matter. Feeling of succeeding, courage and acting together need safe growing ground on which one can try one’s own limits in a creative way.