Musiikista mielen kautta kehollisuuteen : klassisen kitaristin ja pedagogin näkökulma muusikon psykofyysisyyteen

Abstract

Minulle kehon ja mielen yhteys ja kokonaisvaltaisuuden löytäminen itsessäni on ollut tärkeää ja musiikkiopinnoissani erityisen hyödyllistä. Teen tässä kirjallisessa opinnäytetyössäni mahdollisimman monipuolisen katsauksen muusikon psykofyysisyyteen liittyviin näkökohtiin. Olen tarkastellut psykofyysisyyttä myös pedagogisesta näkökulmasta.

Käyn läpi lyhyesti erilaisia kehollistamiseen liittyviä metodeja, jotka hyödyttävät soittoa, erityisesti kitaransoittoa. Tarkastelen omassa soittoharjoittelussani kokeilemiani ja hyväksi havaitsemiani metodeja ja esitän myös mielestäni toimivia pedagogisia työkaluja soiton kehollistamiseen. Lopuksi esittelen harjoittelutapojani Ponce:n Sonata Romantica:n kanssa.

For me, the cohesion between body and mind and the way of understand human being comprehensively, that I have recently found more and more in myself, have been important for me in general, and particularly useful for my music exams. In this written thesis I'm providing an extensive overview of the musician’s psychophysical features. I have looked at psychophysical features also from the pedagogical point of view. I go shortly through different methods related to psychophysical features that are useful in playing an instrument, in particular the guitar playing.

I`m also providing methods that I have tried and experienced effective in my own guitar practicing. I will present pedagogical tools which I think are usable when reaching psychophysical features in playing an instrument. Finally, I will present my action models with training Ponce`s Sonata Romantica