"Saksaa savoksi" - Klassisen laulun ammattilaisten näkemyksiä vieraan kielen ääntämisestä

Abstract

Klassisen laulun instrumentin hallinta koostuu useasta osa-alueesta, joista yksi on artikulaatio. Teksti kuuluu olennaisena osana esitettäviin lauluihin, ja esityskieliä on useita. Klassisen laulun opiskelijat kohtaavat jo lauluharrastuksensa alkuvaiheessa usein vieraskielistä ohjelmistoa kulttuurihistoriallisista syistä johtuen. Opetussuunnitelmat vaativat myös jo ensimmäisissä laulun tasosuorituksissa vieraskielisen ohjelmiston esittämistä äidinkielisen lisäksi.

Opinnäytetyön tarkoitus oli selvittää, mitä klassisen laulun ammattilaiset ajattelevat vieraiden kielten ääntämisestä, sen opetuksesta ja roolista osana klassisen laulun instrumentin hallintaa. Opinnäytetyötä varten haastateltiin neljää (4) klassisen laulun ammattilaista, jotka toimivat vakituisissa työsuhteissa Suomessa. Kaikilla haastatelluilla on myös kansainvälistä kokemusta joko työn tai opiskelun osalta. Haastatteluissa selvitettiin, millaisena haastateltavat näkevät ääntämisen roolin osana lauluinstrumentin hallintaa, kuinka he itse opiskelevat ja ovat oppineet ääntämistä, ja eroaako suhtautuminen ääntämiseen ja sen opetukseen Suomessa ja ulkomailla.

Kaikki haastateltavat pitivät ääntämistä merkittävänä osana klassisen laulun instrumentin hallintaa. Kielenmukainen ääntäminen nähtiin erityisen tärkeänä tekstin ymmärrettävyyden kannalta. Haastateltavat kertoivat erityisesti suomea äidinkielenään puhuvien haasteista vieraiden kielten ääntämiseen liittyen. Ääntämisen nähtiin sitoutuvan osaksi klassisen laulun tekniikkaa, ja ääntämiseen liittyvien ongelmien ratkaisu tulisi haastateltavien mielestä aloittaa jo lauluharrastuksen alkuvaiheessa. Natiivi kielenpuhuja nähtiin ideaalina esimerkkinä myös klassisen laulun ääntämisen kannalta. Ääntämistä opetettiin ja opittiin kuuntelemalla, imitoimalla ja foneettisia kirjaimia käyttämällä.

Mastering the art of classical singing requires mastering many interrelated skills. One of those skills is pronunciation, as text is a key part in songs in general. Even the beginner singers usually sing in foreign languages due to the traditions in the Western art music. In addition, the national curricula require the inclusion of foreign language repertoire already in the first years of vocal studies.

The purpose of the thesis was to examine professional singers’ views on foreign language pronunciation, its teaching and role as a part classical singing competence. Four (4) Finnish professional classical singers were interviewed for the thesis. All of them either performed, taught or did both professionally either in Finland or internationally. They had graduated from Finnish universities, and they had experience of studying abroad as well. They were asked about their overall views on pronunciation and its significance as a part of mastering the instrument, how they had studied it themselves and how they saw the teaching of pronunciation to Finnish singers compared to their international experiences.

All the respondents considered pronunciation as a key part of mastering their instrument. The significance of interpreting text correctly and delivering it to the audience was emphasized. The respondents discussed the difficulties that native Finnish speakers have when studying foreign language pronunciation in the classical singing context. They all considered pronunciation teaching to be intertwined with the teaching of the singing technique. Moreover, solving pronunciation problems should already be started at the beginning of vocal studies. Native speakers of the languages were seen as reliable sources of correct pronunciation. Listening to and imitating their example as well as using the International Phonetic Alphabet (IPA) were the most widely used methods of learning foreign language pronunciation.