Kohti omaa ääntä : äänen kehittäminen teatterityöhön

Abstract

Valmistun ammattiin, jossa ääni on yksi tärkeä työvälineeni. Minusta tulee äänityöläinen, virallisesti teatteri-ilmaisun ohjaaja. Kun ohjaan tai opetan, annan ohjeita äänelläni. Kun näyttelen, ilmaisen roolihenkilön tahtoa fyysisen ilmaisun lisäksi äänelläni. Jokainen tilanne antaa äänelle erilaisen haasteen. Kysynkin, miten ääntä voi kehittää teatterin vaihteleviin tarpeisiin.

Opinnäytetyössäni tutkin, mitä äänenmuodostus on ja miten ääntä voi harjoituttaa. Kirjoitan niistä kokemuksista, jotka ovat vieneet minua eteenpäin neljän vuoden aikana sekä niistä harjoitteista, jotka ovat auttaneet minua kohti vapaampaa ja vahvempaa ääntä. Käyn läpi kouluaikani kokemuksia koe-esiintymisistä, opettajista ja produktioista. Lisäksi pohdin roolihenkilön äänenkäyttöä taiteellisessa lopputyössäni Sotaturistit.

Päiväkirjamerkinnät kouluajalta antavat viitteitä siitä, miten monien kompastuskivien kautta oman äänen vahvuudet löytyvät. Omaan ääneen liittyy myös olennaisesti itsetuntemus sekä hyvä itsetunto, joka saattaa välillä myös horjua.

Teoreettisena viitekehyksenä käytän kahta erilaista lähestymistapaa äänenkäyttöön: opettajan, FM Ritva Eerolan luentomonisteita sekä teatteriohjaaja Jerzy Grotowskin kirjoituksia äänestä. Nämä kaksi lähdettä muodostavat vastakohdat, kaksi ääripäätä, joiden avulla tarkastella äänen harjoittamisen mahdollisuuksia.

I’m graduating to work in theater. Voice is one of the most important skills as an actor or theater director. In both areas, voice is an important way to impress myself, my artistic voice. Every theatrical situation gives a new challenge for my voice. In my work I ask how to develop my voice to the needs of theater.

I’m researching how to develope my fysical voice. I write about those experiences that have took me forward in the last four years and about those exercises that have helped me making my voice stronger. I also go through the experiences in the acting role in my artistic thesis in production Wartourists. Diary of the schooltime gives some hints to that, through how many stubling blocks I have found my strength to the voice. Voice has got to do also with confidence that can also statter in periods. I also discovered that shame is something that I have to deal with as an artist. Theoretical I have two different ways to understand voice. Voiceteacher FM Ritva Eerola, who’s lecture about voice is very technical. The other way to distruct voice is theater director Jerzy Grotowski, who thinks that voice can do more than theories assume. These two ways of thinking voice bild a bridge to my work about my voice in theater .