Raakaa fonismia -saksofonin soittotekniset efektit Jan Garbarekin soitossa 1970-luvun alussa

Abstract

Tämän työn tavoitteena on selvittää, miten saksofonisti Jan Garbarek toteuttaa soittoteknisiä efektejä 1970-luvun alun tuotannossaan. Garbarekin soittoa on tutkittu kolmen ääninäytteen avulla. Työmenetelminä on käytetty transkriptiota, emulointia ja analyysiä. Työ sisältää kolme transkriptiota Garbarekin saksofonisooloista levyiltä Afric Pepperbird 1970, SART 1971 ja Triptykon 1972. Emuloinnin eli soittamalla tutkimisen avulla on selvitetty mahdollisia keinoja, miten Garbarek saa aikaan tietyt efektit. Työssä on selvitetty myös sitä musiikillista kontekstia, johon Garbarekin soitto 1970-luvun alussa liittyy sekä Garbarekin musiikillisia vaikutteita, muun muassa John Coltranen free kauden vaikutusta. Työssä on siis sivuttu free jazzin historiaa ja avant garde jazz -tyylin saapumista Eurooppaan. Garbarekin käyttämiä efektejä ovat mm. yläsävelsarjan äänet, multiphonics, split tone, growl-efekti, altissimoäänet, perhosefekti, puolikieli ja vaihtoehtoiset sormitukset. Työssä selvitetään, miten näitä efektejä toteutetaan saksofonilla ja ketkä saksofonistit ovat niitä käyttäneet aikojen saatossa eli sivutaan myös saksofonin soittoteknisten efektien historiaa. Nuotteihin liittyvissä sanallisissa selityksissä analysoidaan, mitä efektiä Garbarek on kulloinkin käyttänyt ja arvioidaan, miten hän on efektit tuottanut. Nämä analyysit muodostavat työn tulososion. Työhön liittyy kiinteänä osana CD-levy, mistä löytyvät sekä työssä analysoidut Garbarekin soolot että nuo efektit myös itseni toteuttamana. CD-levyn kuunteleminen työn lukemisen ohella on tärkeää, sillä on kyse asioista, mille ei ole olemassa vakiin-tuneita nuotinnus- tai sanallistamiskäytänteitä. Kuulokuva kertoo enemmän kuin tuhat nuottia tai sanaa. Työn pohdintaosiossa käsitellään muun muassa sitä, miksi Garbarek käyttää soittoteknisiä efektejä ja mitä efektit välittävät musiikkiin. Nuotinnetuissa esimerkeissä efektit perustuvat enimmäkseen puhtaan äänen soinnin rikkomiseen ja raaistamiseen ja ne välittävät musiikkiin paljon energiaa. Työssä pohditaan myös sitä, miten Garbarekin efektien käyttö on muuttunut vuosien varrella pehmeämpään ja hienovaraisempaan suuntaan. Efektien opettelu on yksilöllistä, sillä paljon riippuu niin soittajan fyysisistä ominaisuuksista kuin instrumentista, suukappaleesta, lehdestä ja kaikkien näiden yhdistelmästäkin. Yksi työn haasteista on ollut sen päätteleminen kuulokuvan pohjalta, miten Garbarek kunkin efektin toteuttaa. Pohdintaosiossa selviää, että efektien opettelu saksofonilla on hyödyllistä ja auttaa oman soundin tai äänen löytymisessä. Tekstistä selviää myös, miten efektien opettelu on muuttanut omaa suhdettani saksofoniin ja missä musiikillisessa maastossa olen efektejä päässyt käyttämään. Lopuksi työssä esitetään, miten työn sisältämiä transkriptioita voi käyttää pedagogisiin tarkoituksiin ja hahmotellaan jatkotutkimusta.

The purpose of this work is to find out how saxophonist Jan Garbarek plays certain effects or extended techniques on the saxophone. I have studied Garbarek´s playing from three different music samples by transcribing, emulating and analysing the music. The work includes three transcriptions from Garbarek´s solos on the recordings Afric Pepperbird 1970, SART 1971 and Triptykon 1972. By emulating or playing by myself I have thrown light upon the means by which Garbarek produces certain sounds and effects. This work tells you also about the musical context that Garbarek was part of in the beginning of the 1970´s and his musical influences including John Coltrane´s free period. The work will tell you some history of free jazz genre and how the avant garde style came to Europe. The effects that Garbarek uses are among others: Overtones, multiphonics, split tone, growl, altissimo, butterfly effect, half-tongue and alternative fingerings. I discuss the history of these effects and tell which saxophonists have used them and in which kind of musical environment. I also analyse the transcriptions by verbal means and tell which effect Garbarek has used and where. I also consider how he has produced the effects on his horn. These analyses you can find in the result part of this work. On an appendixed CD you can listen to the Garbarek´s solos that the transcriptions are made of. There is also a sample on each discussed effect played by Garbarek and by myself. It is essential to listen to the recording because there is not a well established way to express certain sounds on sheet music or by verbal means. Listening tells you more than transcriptions or words could ever tell you. On the final chapter I make observations on why Garbarek uses the effects that he does and on the aesthetic views on the effects in their musical context. I also consider what kind of emotions they provoke. The examples in this work present effects that brake the sound and make it more brutal or raw. The effects produce energy to the music. I consider how the use of effects has changed in Garbarek´s playing during the years. I explain why I find practising to produce effects useful with the saxophone and how practising the effects has influenced on my playing and on the relationship with my instrument. I also present the further pedagogical use of the transcriptions.