Pelikonsolilta sinfoniaorkesterille : Chris Hülsbeckin pelimusiikin sovitukselliset haasteet

Abstract

Opinnäytteeni käsittelee Symphonic Shades -pelimusiikkikonserttia, joka esitettiin Saksan Kölnissä 23.8.2008. Konsertin esittivät Kölnin Radio-orkesteri ja Prahan FILMhar-moninen kuoro. Konsertin lähtökohtana toimi Chris Hülsbeckin pelikonsoleille ja koti-tietokoneille säveltämä pelimusiikki.

Konsertin kappaleista sovitin yksitoista ja orkestroin kaikki neljätoista. Käyn läpi työskentelyni eri vaiheet, pelimusiikin historiaa, terminologiaa sekä niitä ongelmia ja haasteita, joita pelimusiikkia sovittaessani esiintyi.

Tutkielmassa tultiin siihen johtopäätökseen, että sovittaminen vaatii huomattavaa taiteellista ja sävellyksellistä panosta. Kappaleen reharmonisaatio (uudelleensoinnutus) on vasta yksi osa lopullista sovitusta. Reharmonisaation lisäksi tarvitaan uusia tekstuureja, rytmejä, melodioita sekä luontevia siirtymiä mahdollisten eri osien välille. Sovittaessa ja orkestroitaessa liikutaan hyvin henkilökohtaisella tasolla, sillä jokaiseen haasteeseen on tarjolla lukuisia eri ratkaisumalleja.

The purpose of this thesis is to describe the orchestrating and arranging process of game music for a large symphonic orchestra and a choir. The most important part of this Bachelor’s thesis, which is based on artistic process, was the Symphonic Shades concert of game music, which was held in Cologne, Germany, on the 23rd of August, 2008. I arranged eleven and orchestrated all of the fourteen pieces of the concert and here I will go through all the problems and challenges that the project presented.

The Symphonic Shades concert concentrated on the music Chris Hülsbeck has com-posed for games over the last two decades. During this era Hülsbeck has composed over 75 titles for various gaming platforms.

In my thesis I came to the conclusion that arranging needs a significant compositional contribution and this is what was also needed for the concert. Besides the reharmoniza-tion and orchestration of the music, also needed are new textures, rhythms, melodies and natural sounding transitional parts. I also noticed that arranging and orchestrating is a highly personal task because there are several possible solutions for each situation.