Uhkaavan sointivärin synty ja hyödyntäminen elokuvamusiikissa antagonistin tukena : case: If Monopoly was an anime

Abstract

Elokuvamusiikin tekeminen sisältää aina äänisuunnittelua. Musiikkia joko sovitetaan instrumenteille tai ääniä luodaan muilla tavoin, ja kaikissa tapauksissa säveltäjän on tärkeää ymmärtää sointivärien tunnelmallista vaikutusta elokuvan kontekstissa. Tämän opinnäytetyön tarkoituksena oli selvittää, kuinka elokuvamusiikin sointivärien avulla voi tehostaa elokuvan antagonistista välittyvää uhkaavaa tunnelmaa. Aihetta varten tutkittiin, mitkä äänen ominaisuudet vaikuttavat uhkaavuuden tunteeseen, ja millä tavoin säveltäjä voi hyödyntää niitä. Tutkimusaiheen osana oli Tampereen ammattikorkeakoulun lyhytelokuva "If Monopoly Was An Anime" (2020), johon kirjoittaja teki musiikkia.

Opinnäytetyö alkaa sointivärin perusteilla ja äänen uhkaavia ominaisuuksia purkavalla tutkivalla osuudella. Pääasiallisina lähteinä toimivat tieteelliset tutkimukset, kirjalliset lähteet ja verkko-oppimateriaalit, ja myös kirjoittajan havaintoja hyödynnettiin. Opinnäytetyö jatkuu elokuvamusiikkia ja antagonisteja analysoivalla osuudella ja sointivärisuunnittelun ohjeilla. Päätteenä on "If Monopoly Was An Anime" -tapausesimerkin sointisuunnittelun prosessin kuvailu.

Johtopäätöksenä on, että säveltäjän on hyödyllistä ymmärtää, millaiset sointivärin ominaisuudet edesauttavat uhkaavan tunnelman synnyttämistä, mutta tärkeintä on kuitenkin osata ottaa huomioon antagonistin ominaispiirteet sointiväriä valitessaan tai luodessaan. Hahmoa varten räätälöidyllä sointivärillä voidaan korostaa ja kuvastaa tiettyä uhkaavaa piirrettä hahmossa. Opinnäytetyön kehitysehdotuksena oli, että joitakin aihealueita olisi voinut käsitellä perusteellisemmin. Lisäksi "If Monopoly Was An Anime" -lyhytelokuvan tapauksessa olisi ollut hyödyllistä kerätä ja tarkastella kuuntelijoiden tunnekokemuksia sointiväreistä.

Making film music always involves sound design. Whether the music is arranged for instruments or the sounds are created in other ways, the composer has to understand what kind of effects different timbres have in the context of a film. The purpose of this thesis was to find out how the tone colors of film music can intensify the menacing atmosphere of an antagonist. The topic consisted of studying the acoustic qualities that influence the feeling of menace, and ways that a composer can make use of them. A short film called "If Monopoly was an Anime" (Tam-pere University of Applied Sciences 2020), for which the author made music, was a part of the research.

The thesis begins with the basics of timbre, and a study about the menacing qualities of certain tone colors. Scientific studies, nonfiction literacy, and online learning material were the main sources used. The author’s own findings were also used. The thesis continues with an analysis of film music and antagonists, and then with tips for timbre design. The last section is about the timbre designing process of the case ”If Monopoly was an Anime”.

The first conclusion of this thesis is that the knowledge of so-called menacing acoustic qualities is a useful tool for a composer. Nonetheless, the most important thing is that the composer knows how to take the antagonist’s characteristics into account when designing a timbre. A personified tone color can highlight and reflect a certain menacing aspect of the character. This study could have been improved by examining certain subjects more thoroughly. Also, the case ”If Monopoly was an Anime” would have benefited from gathering and studying people’s reactions to the timbres.