Sotakarjut : Roolipelin visuaalinen taide ja ammatillinen vuorovaikutus projektityöympäristössä.

Abstract

Opinnäytetyöni pohjautuu vuonna 2012 julkaistavaan roolipelikirjaan nimeltä Sotakarjut. TAMKista valmistuvana visuaalisena suunnittelijana olin mukana piirtämässä sekä konseptitaiteidetta, että kuvituskuvia kyseistä teosta varten. Kyseisen projektin aikana työskentelin sekä taiteellisen johdon alaisuudessa, että osana useamman kuvittajan/konseptitaiteilijan muodostamaa työryhmää, jolloin taiteellisesta ja ammatillisesta vuorovaikutuksesta tuli selkeä osa projektin kulkua. Näistä lähtökohdista päätin myös kirjoittaa opinnäytetyöni kirjallisen osuuden.

Opinnäytetyöni tarkoitus on valaista monin tavoin vuorovaikutteiseksi muodostuvien projektityöympäristöjen vaikutusta taiteilijaan niin kuvittajan, kuin konseptitaiteilijan ammattissa. Valitsemaani aihetta lähestyn tekemäni projektin rajaaman kontekstin sisällä käymällä aluksi läpi nämä kaksi visuaalisen suunnittelun ammattihaaraa kartoittamalla taiteilijan roolia osana laajempaa projektityöympäristöä, ja tarjoamalla käytännön kautta lähestyvää näkökantaa esittelemilleni asioille. Tutkin sekä ulkoisen, että sisäisen vuorovaikutuksen merkitystä ja niiden luomia mahdollisuuksia luovalla alalla toimivan taiteilijan näkökulmasta. Esitän myös käytännön tapoja siitä, miten nämä vuorovaikutukselliset elementit voidaan valjastaa palvelemaan yksilön omaa ammatillista ja taiteellista kehitystä.

My thesis work is based on a traditional role-playing-game that is set to be published in the year 2012, a book titled Sotakarjut. About to graduate from TAMK, Tampere University of Applied Sciences, as a visual designer I took part in this project, in a role that covered two distinct fields of profession: concept art and a illustration. As an single artist I worked under a artistic supervision and within a project that had several illustrators/consept artist in its ranks, thus making it essential to work as a singular creative team.

In this thesis I will try to shed some light on how project-related work enviroments involves a specific kind of artististic approach from professional consept artists and illustrators. Having my project part work as my general context, I will start by making a general introduction on both of these creative professions, giving an overview on the subject of artististic work within project enviroments. I will also present a practical approach by adding examples from my actual project to support the theory based information I am presenting. In addition I will write about the many effects that professional interaction has within a working eviroment, from the artist view-point. Through this I will also explain how it is possible to assert yourself as a professional artist, so that this interaction can be made beneficial to the indivudual, both artistically and professional.