Sarjakuva murroksessa : Motion Comic "Kuori"

Abstract

Sarjakuvalla itsenäisenä, tunnustettuna ilmaisumuotona on yli satavuotinen historia. Tietenkään sarjakuva ei syntynyt yhtäkkiä. Se kehittyi vähitellen kuvan ja sanan yhteisen historian myötä. Sarjakuvan historiaa käsittelevillä teoksilla on tapana liittää sarjakuvan juuret vähintään muinaisen Egyptin hieroglyfeihin – ehkä jopa luolamaalauksiin asti. Aluksi sarjakuvia näkyi lähinnä sanomalehdissä, ja monille sanomalehtisarjakuva on edelleen tutuin sarjakuvan muoto. Viimeisten parinkymmenen vuoden aikana sarjakuva on ottanut ison harppauksen. Se on muuttanut muotoaan perinteisestä painotuotteesta tietokoneen ruudulle.

Internet mahdollistaa sarjakuville ja niiden tekijöille monia asioita, joista ei aiemmin olisi voitu uneksiakaan. Internetin ansiosta periaatteessa kenellä tahansa on yhtäläiset mahdollisuudet saada sarjakuvansa laajan yleisön saataville. Lisäksi sarjakuvaharrastajat ympäri maailmaa voivat käydä keskustelua periaatteessa reaaliaikaisesti. Lukijat voivat antaa palautetta sarjakuvantekijälle suoraan sarjakuvien yhteyteen. Sähköinen sarjakuva ei ole rajoitettu samalla tavalla kuin painetut tuotteet. Se voi jatkua periaatteessa loputtomiin. Sivukoko ja -määrä eivät rajoita sitä. Nykyaikaisilla nopeilla yhteyksillä voidaan värejä ja kuvallisia efektejä käyttää huoletta. Sarjakuviin voidaan myös lisätä ääntä ja liikettä. Sarjakuva on viime vuosina saanut uusia muotoja. Eräs sarjakuvan uusi kokeileva muoto on ”Motion Comic”, liikkuva sarjakuva eli eräänlainen animaation ja sarjakuvan välimuoto. Huolimatta teknologian kehittymisestä sarjakuvan kantamuodot ovat pysyneet yllättävän samanlaisina. Uudet kokeelliset sarjakuvat eivät ole menestyneet odotetulla tavalla – vielä ainakaan. Lopulta taistossa sisältö vastaan muoto, sisältö taitaa tälläkin kertaa viedä voiton.

Digitaalinen sarjakuva on niin uusi muoto, ettei siitä ole vielä juurikaan saatavilla painettua kirjallisuutta, joten luonnollisin paikka etsiä tietoa on internet. Joitakin kirjoja kuitenkin löytyy, esimerkiksi Steven Withdrown ja John Barberin teos ”Webcomics”. Perinteisten sarjakuvien osalta Pekka A. Mannisen ”Vastarinnan välineistö” osoittautui korvaamattomaksi teokseksi. Jonkinlaista omaa tietopohjaakin minulla oli sarjakuvista, varsinkin sarjakuvien historiasta. Olen myös perehtynyt useisiin sarjakuvia käsitteleviin opinnäytetöihin eri ammattikorkeakouluista.

Opinnäytetyöni taiteellinen osuus on liikkuva sarjakuva ”Kuori”, jota käsittelen kirjallisen osuuden loppupuolella.

Comic as an independent art form has a history of more than a hundred years. Of course, comic did not spring up instantly. It developed little by little through the history of picture and word. Writings that handle the history of comics usually link the roots of comic to the hieroglyphs or even to the cave paintings. First comics were published in newspapers. For many people the comic strips in newspapers are still the most familiar form of comic. In the last few decades the comic has taken a huge leap forward. It has morphed from a traditional printed publication onto the computer screen.

The Internet has enabled things that earlier could not even be dreamed about. Thanks to the Internet, basically anybody can get readers for their comics. People around the world who are interested in comics can chat real-time. Readers can give feedback to authors. Online comics are not as limited as printed comics. Comic on the Internet can continue endlessly. The size and number of pages do not limit it. The authors can use colors and effects in their comics safely – as well as audio and animations. Some new forms of comics have developed in recent years. One form of an experimental comic is called “Motion Comic”, which is a kind of combination of comic and animated film. Despite the development of technology, the basic forms of comic have remained quite similar in the course of time. The new forms have not been so successful as one could have imagined. In the battle form vs. content, the content will probably defeat once again.

Digital comic is quite a new form of art. Since it is difficult to find printed source material, the best place to search information is the Internet. Some books are also available, e.g. “Webcomics” by Steven Withdrow and John Barber. “Vastarinnan välineistö” by Pekka A. Manninen proved to be a priceless source material on traditional comics. I also had some knowledge of comics myself, especially of the history of comics, and I also studied a few theses that handle digital comics.

The artistic part of my thesis is the motion comic “Kuori”, and it is reviewed in the end of this thesis.