Improvisaatio osana musiikin hahmotuksen opetusta

Abstract

Tässä opinnäytetyössä paneuduttiin siihen, kuinka improvisaatiota voidaan soveltaa työvälineenä musiikin hahmotuksen opetuksessa. Improvisaatio on tuotu osaksi musiikin hahmotuksen opetusta taiteen perusopetuksen opetussuunnitelman uudistuttua elokuussa 2018, mutta tässä tavoitteessa ei vielä olla onnistuttu laajamittaisesti. Opinnäytetyöni tavoite on tutkia, miten improvisaatiota voidaan tuoda osaksi opetusta ja kuinka sen avulla voidaan konkretisoida asioita. Työssä pyritään myös avaamaan, kuinka improvisaatioharjoituksissa pääsee alkuun ja mitä improvisaatioharjoitukset vaativat käytännössä opettajalta.

Työ pohjautuu havaintoihini ja teetettyihin harjoituksiin lukuvuonna 2021–2022. Improvisaatiota käytettiin osana opetusta ja pyrittiin selvittämään, auttavatko improvisaatioharjoitukset oppilaita sisäistämään asioita paremmin. Tutkimuksessa keskityttiin havainnoimaan lähinnä asteikoiden oppimista ja sisäistämistä improvisaation avulla. Pedagogisena pohjana käytettiin CAD-metodiikkaa, joka on vahvasti improvisaatioon pohjautuva pedagoginen näkökulma. Käytetyt harjoitukset pohjasivat CAD-metodiin, mutta niitä sovellettiin opinnäytetyön tarkoituksiin ja opetustyyliin. Työssä avataan ja perustellaan myös muita tehtyjä pedagogisia valintoja. Opinnäytetyössä käydään läpi teoriaa sen teemojen, ja havainnollistetaan CAD-metodia ja sen soveltamis-ta. Lisäksi työssä pohditaan lyhyesti taidemusiikin ja improvisaation suhdetta.

Lukuvuoden aikana saatiin hyviä ja monipuolisia tuloksia improvisaatioharjoituksien toimivuudesta ja käytännön haasteista. Harjoitusten todettiin olevan mielekkäitä ja innostavia. Harjoitukset myös auttoivat liittämään teoriassa opitut asiat käytäntöön, ja antoivat oppilaille mahdollisuuden oivaltaa itse uusia asioita musiikista ja soittimista. Tutkimuksen todettiin olevan relevantti ja kaiken kaikkiaan hyvin onnistunut. Opinnäytetyö oli opettajuuden kannalta hyödyllinen, ja sen uskotaan antavan lukijalle uusia ajatuksia ja näkökulmia.

This thesis delves into how improvisation can be applied in music theory education. Improvisation was brought as a part of music theory education after the national core curriculum for art and music was renewed in the august of 2018, but this goal has not been achieved on a large scale. This thesis aims to research how improvisation can be brought as part of teaching and how one can give a specific form on concepts. It also aims to introduce how to get started in improvisation practices and what using improvisation as a teaching method requires from the teacher.

This work is based on observations and the exercises were used on the school year 2021-2022. Improvisation was used regularly as a part of teaching, and it was observed does improvisation exercises help students assimilate new things. The research focused on observing mainly learning of scales with the help of improvisation exercises. CAD-method, which is a pedagogical view based strongly on improvisation, was used as a pedagogical basis. The exercises used were based on CAD-method but adjusted to serve the purposes of the thesis and style of teaching. Also, other pedagogical choices made were shared in the thesis. Thesis went into the theory behind the themes of the work, and it illustrates the CAD-method and applying it. The thesis also discusses the relationship and interaction between improvisation and classical music.

During the school year good and variable results of the practicality and challenges of using improvisation exercises were received. The exercises were confirmed to be meaningful and stimulating. The exercises also helped to connect the things learned in theory and the practice, and they gave the students the opportunity to realize new things about music and their instrument their selves. It was found that this thesis was useful for teachers and believed that the work gives the reader some new points of view.