Techno BY SAMAKO : composing and producing electronic music using visual arts experience.

Abstract

Composing and producing electronic music is an artistic and experimental journey often cloaked in shadows and with an obstacle of the need for high technical knowledge. The purpose of this thesis is to research whether it is possible to compose, produce, master and build a brand as an artist in electronic music, more precisely techno and some of its subgenres drawing on experience as a visual artist.

The data for this thesis was collected through the composition, production, mastering and release of several music pieces using a DAW, VST instruments and online promotion tools. During the composing and production of the music the concept of the punctum from visual arts was used in several cases. The thesis also includes an interview with an established artist and the experiences made during this thesis is discussed as comments to the questions answered by this artist. Promotion of the produced songs is also discussed in the perspective of using online tools in order to create a visual concept for promotion that goes well with the songs.

The conclusion of this thesis shows that it is possible to, by using knowledge and experience from the field of visual arts, compose, produce, master and release music for commercial streaming worldwide using a DAW as a primary instrument and more importantly: to find an audience for it. It also shows that applying knowledge from a different artistic discipline is possible and very helpful in the creative process.

This practical thesis project has significant practical outputs in the form of 20 songs and visual material composed, produced, mastered and released during the period of November 2023 to November 2024 that should be listened to and looked at in conjunction with the written element.

Att komponera och producera elektronisk musik är en konstnärlig och experimentell resa ofta höljd i skuggor och med ett hinder i form av av hög teknisk kunskap. Syftet med denna uppsats är att undersöka om det är möjligt att komponera, producera, mastra musik samt bygga ett varumärke som en artist inom elektronisk musik, närmare bestämt techno och några av dess subgenrer med hjälp av tidigare erfarenheter som bildkonstnär.

Data för denna uppsats samlades in genom komposition, produktion, mastering och utgivning av flera musikstycken med hjälp av en DAW, VST-instrument och online marknadsföringsverktyg. Under komponerandet och produktionen av musiken användes begreppet punctum från bildkonsten i flera fall. Uppsatsen innehåller även en intervju med en etablerad musiker och de erfarenheter som gjorts under detta examensarbete diskuteras som kommentarer till de frågor som denna musiker besvarar. Marknadsföring av de producerade låtarna diskuteras också i perspektivet av att använda onlineverktyg för att skapa ett visuellt koncept för marknadsföring som passar bra med låtarna.

Slutsatsen av detta examensarbete visar att det är möjligt att, genom att använda kunskap och erfarenhet från bildkonstområdet, komponera, producera, mastra och släppa musik för kommersiell streaming över hela världen med en DAW som primärt instrument och ännu viktigare: att hitta en publik för det. Det visar också att det är möjligt att tillämpa kunskap från en annan konstnärlig disciplin som även var till stor hjälp i den kreativa processen.

Detta praktiska examensarbete har betydande praktiska element i form av 20 låtar, samt tillhörande bildmaterial, som komponerats, producerats, mastrats och släppts under perioden november 2023 till november 2024 som bör lyssnas på och ses i samband med att det skriftliga materialet läses.

Elektronisen musiikin säveltäminen ja tuottaminen on taiteellinen ja kokeellinen matka, joka usein peittyy varjoihin ja jonka esteenä on korkean teknisen tiedon tarve. Tämän opinnäytetyön tarkoituksena on tutkia, onko mahdollista säveltää, tuottaa, hallita ja rakentaa brändiä elektronisen musiikin, tarkemmin sanottuna technon ja joidenkin sen alalajien taiteilija, joka hyödyntää visuaalista taiteilijakokemusta.

Tämän opinnäytetyön tiedot kerättiin säveltämällä, tuottamalla, masteroimalla ja julkaisemalla useita musiikkikappaleita DAW:n, VST-instrumenttien ja online-promootiotyökalujen avulla. Musiikin säveltämisen ja tuotannon aikana käytettiin useissa tapauksissa kuvataiteen punctum-käsitettä. Opinnäytetyö sisältää myös haastattelun vakiintuneen taiteilijan kanssa ja tämän opinnäytetyön aikana saatuja kokemuksia käsitellään kommentteina tämän taiteilijan kysymyksiin. Tuotettujen kappaleiden promootiota käsitellään myös verkkotyökalujen käytön näkökulmasta, jotta voidaan luoda visuaalinen konsepti promootioon, joka sopii kappaleiden kanssa hyvin.

Tämän opinnäytetyön johtopäätös osoittaa, että visuaalisen taiteen alan tietämyksen ja kokemuksen avulla on mahdollista säveltää, tuottaa, masteroida ja julkaista musiikkia kaupalliseen suoratoistoon maailmanlaajuisesti käyttämällä DAW:ta ensisijaisena instrumenttina ja mikä vielä tärkeämpää: löytää yleisöä sille. Se osoittaa myös, että eri taiteellisen tieteenalan tiedon soveltaminen on mahdollista ja myös erittäin hyödyllistä luovassa prosessissa.

Tällä käytännön opinnäytetyöllä on merkittäviä käytännön tuotoksia marraskuusta 2023 marraskuuhun 2024 sävelletyn, tuotetun, masteroidun ja julkaistun 20 kappaleen ja visuaalisen materiaalin muodossa, joita kannattaa kuunnella ja tarkastella kirjoitetun elementin yhteydessä.