Arctis 3: Shaping the Arctis Sound : a study of songwriting and production
Mikander, Michael (2025)
2025
All rights reserved. This publication is copyrighted. You may download, display and print it for Your own personal use. Commercial use is prohibited.
Julkaisun pysyvä osoite on
https://urn.fi/URN:NBN:fi:amk-2025060118913
https://urn.fi/URN:NBN:fi:amk-2025060118913
Tiivistelmä
In 2024-25, Finnish metal band, Arctis, released their first album on Napalm Records, toured Europe with Apocalyptica, and recorded their second album. Three members of the band, Alva Sandström, Mika Paananen and Michael Mikander used these experiences as the basis for Master’s research projects at Novia University of Applied Sciences. This thesis, written by Mikander, explores the shaping of the Arctis sound through songwriting and production.
This thesis explores the evolution of Arctis’ songwriting and production from their first to their second album. The study examines how the band refined its creative process, transitioned from a primarily programmed production style to a more organic live-tracking approach, and incorporated external influences to shape its sound. The goal is to analyze the transformation of Arctis' sonic identity and provide insights into the decision-making behind their second album.
The research methodology involves comparative analysis of songs from Album 1 and demos from Album 2, interviews with band members, and listening analysis of key influences such as Bring Me The Horizon, Spiritbox, and Bad Omens. Additionally, this thesis includes an in-depth case study of
the song “Nightmare”, detailing its progression from an early demo to a fully produced track.
Key findings indicate that structured pre-production, external producer collaboration, and an emphasis on live instrumentation played a critical role in shaping the sound of Album 2. The study highlights the importance of arrangement refinements, production layering, and genre fusion in achieving Arctis' distinctive "Metal with a Pop crown" style. By adopting a more deliberate and balanced approach to songwriting and production, the band was able to create more cohesive and emotionally impactful songs.
This thesis contributes to the broader discussion of modern metal music production and songwriting, offering valuable insights into how bands evolve their sound through production improvements, external collaboration, and artistic experimentation.
This thesis was submitted with a comprehensive portfolio of supplementary material. Included here are links to online content and a list of the appendix materials that were submitted. To request access, please contact the author via the contact page on the Arctis website. 2024-25 släppte det finska metalbandet Arctis sitt första album på Napalm Records, turnerade i Europa med Apocalyptica och spelade in sitt andra album. Tre medlemmar i bandet, Alva Sandström, Mika Paananen och Michael Mikander använde dessa erfarenheter som grund för masterforskningsprojekt vid Yrkeshögskolan Novia. Denna avhandling, skriven av Mikander, utforskar utformningen av Arctis-ljudet genom låtskrivande och produktion.
Den här avhandlingen utforskar utvecklingen av Arctis låtskrivande och produktion från deras första till deras andra album. Studien undersöker hur bandet förfinade sin kreativa process, övergick från en primärt programmerad produktionsstil till en mer organisk live-tracking-strategi och inkorporerade externa influenser för att forma sitt sound. Målet är att analysera transformationen av Arctis ljudidentitet och ge insikter i beslutsfattandet bakom deras andra album.
Forskningsmetodiken innefattar jämförande analys av låtar från Album 1 och demos från Album 2, intervjuer med bandmedlemmar och lyssningsanalys av nyckelinfluenser som Bring Me The Horizon, Spiritbox och Bad Omens. Dessutom innehåller den här avhandlingen en djupgående fallstudie av låten "Nightmare", som beskriver dess utveckling från en tidig demo till ett fullt producerat spår.
Nyckelfynd tyder på att strukturerad förproduktion, externt producentsamarbete och en betoning på liveinstrumentering spelade en avgörande roll för att forma ljudet av Album 2. Studien belyser vikten av förfining av arrangemang, produktionsskiktning och genrefusion för att uppnå Arctis distinkta "Metal with a Pop crown"-stil. Genom att anta ett mer medvetet och balanserat förhållningssätt till låtskrivande och produktion kunde bandet skapa mer sammanhållna och känslomässigt påverkande låtar.
Denna avhandling bidrar till den bredare diskussionen om modern metalmusikproduktion och låtskrivande, och erbjuder värdefulla insikter om hur band utvecklar sitt sound genom produktionsförbättringar, externt samarbete och konstnärliga experiment.
Denna avhandling har lämnats in med en omfattande portfölj av kompletterande material. Här finns länkar till onlineinnehåll och en lista över bilagamaterial som skickades in. För att begära åtkomst, vänligen kontakta författaren via kontaktsidan på Arctis webbplats.
This thesis explores the evolution of Arctis’ songwriting and production from their first to their second album. The study examines how the band refined its creative process, transitioned from a primarily programmed production style to a more organic live-tracking approach, and incorporated external influences to shape its sound. The goal is to analyze the transformation of Arctis' sonic identity and provide insights into the decision-making behind their second album.
The research methodology involves comparative analysis of songs from Album 1 and demos from Album 2, interviews with band members, and listening analysis of key influences such as Bring Me The Horizon, Spiritbox, and Bad Omens. Additionally, this thesis includes an in-depth case study of
the song “Nightmare”, detailing its progression from an early demo to a fully produced track.
Key findings indicate that structured pre-production, external producer collaboration, and an emphasis on live instrumentation played a critical role in shaping the sound of Album 2. The study highlights the importance of arrangement refinements, production layering, and genre fusion in achieving Arctis' distinctive "Metal with a Pop crown" style. By adopting a more deliberate and balanced approach to songwriting and production, the band was able to create more cohesive and emotionally impactful songs.
This thesis contributes to the broader discussion of modern metal music production and songwriting, offering valuable insights into how bands evolve their sound through production improvements, external collaboration, and artistic experimentation.
This thesis was submitted with a comprehensive portfolio of supplementary material. Included here are links to online content and a list of the appendix materials that were submitted. To request access, please contact the author via the contact page on the Arctis website.
Den här avhandlingen utforskar utvecklingen av Arctis låtskrivande och produktion från deras första till deras andra album. Studien undersöker hur bandet förfinade sin kreativa process, övergick från en primärt programmerad produktionsstil till en mer organisk live-tracking-strategi och inkorporerade externa influenser för att forma sitt sound. Målet är att analysera transformationen av Arctis ljudidentitet och ge insikter i beslutsfattandet bakom deras andra album.
Forskningsmetodiken innefattar jämförande analys av låtar från Album 1 och demos från Album 2, intervjuer med bandmedlemmar och lyssningsanalys av nyckelinfluenser som Bring Me The Horizon, Spiritbox och Bad Omens. Dessutom innehåller den här avhandlingen en djupgående fallstudie av låten "Nightmare", som beskriver dess utveckling från en tidig demo till ett fullt producerat spår.
Nyckelfynd tyder på att strukturerad förproduktion, externt producentsamarbete och en betoning på liveinstrumentering spelade en avgörande roll för att forma ljudet av Album 2. Studien belyser vikten av förfining av arrangemang, produktionsskiktning och genrefusion för att uppnå Arctis distinkta "Metal with a Pop crown"-stil. Genom att anta ett mer medvetet och balanserat förhållningssätt till låtskrivande och produktion kunde bandet skapa mer sammanhållna och känslomässigt påverkande låtar.
Denna avhandling bidrar till den bredare diskussionen om modern metalmusikproduktion och låtskrivande, och erbjuder värdefulla insikter om hur band utvecklar sitt sound genom produktionsförbättringar, externt samarbete och konstnärliga experiment.
Denna avhandling har lämnats in med en omfattande portfölj av kompletterande material. Här finns länkar till onlineinnehåll och en lista över bilagamaterial som skickades in. För att begära åtkomst, vänligen kontakta författaren via kontaktsidan på Arctis webbplats.