Luurankonaisen matkassa : rytmi tyylittelyn ja kerronnan osana teatteriesityksessä

Abstract

Kirjallisessa opinnäytetyössäni syvennyn rytmin merkitykseen teatterityöskentelyssä peilaten sitä taiteelliseen opinnäytetyöhöni, esitykseen Skelettkvinnan. Kerron esimerkein mitä rytmi ja liikkeen dynamiikka ovat ja mikä on niiden osuus tyylitellyssä esityksessä. Käyn myös läpi erilaisia tapoja eritellä rytmiä esittävissä taiteissa, erityisesti teatterissa. Luvuissa kolme, neljä, viisi ja kuusi tarkastelen rytmin hyödyntämistä ja sen rakennusprosessia taiteellisessa opinnäytetyössäni, jonka tein yhdessä kurssitoverini, Valter Suin kanssa.

Käsittelen liikelähtöistä rytmiä esityksemme kokonaisuuden, kerronnan yksityiskohtien, taustatyön, lavaelementtien ja erilaisten käyttämiemme fyysisten tekniikoiden valossa, sekä pohdin sen vaikutuksia katsojaan ja esiintyjiin. Seitsemännessä luvussa analysoin kokonaisuuslähtöisen työskentelyn, improvisation ja yleisön merkitystä valmistamamme esityksen kautta. Pohdintani tuloksena totean,että ajan jäsentäminen suhteessa kokonaisuuteen on tärkeimpiä syitä jotta esitys on onnistunut. Totean myös, että hyvin rakennettu rytmi helpottaa katsomiskokemusta ja pitää yleisön mielenkiinnon yllä ja lisäksi, että hyvin ymmärrettävä impulssi tulee olla selkeästi lähetetty riippumatta sen voimakkuudesta. Luvussa kahdeksan pohdin rytmin kirjoittamisen ja muistiin merkitsemisen vaikeutta ilman nuottikirjoitusta. Viimeinen luku kokoaa mietteitäni jossa päädyn ajatukseen, että rytmi muokkaa aikakäsitystä ja vie meidät matkalle maailmaan, jossa sanat eivät aina riitä ilmaisemaan kokemuksiamme.

I mitt skriftliga examensarbete fördjupar jag mig i rytmens betydelse i ett teaterarbete och analyserar det med hjälp av mitt konstnärliga examensarbete, föreställningen "Skelettkvinnan". Jag jämför med hjälp av olika exempel vad rytm och dynamik är och vad de har för betydelse i en stiliserade föreställning. Jag går också igenom olika sätt att analysera rytm i scenkonst, särskilt i teatern. I kapitel tre, fyra, fem och sex, tittar jag på användningen av rytm och dess betydelse i arbetsprocessen av föreställningen, som jag gjorde tillsammans med min kurskamrat, Valter Sui.

Jag behandlar en rörelsebaserad rytm från olika delar av föreställningen; till exempel föreställningens helhet, de berättande detaljerna, bakgrundsarbetet, de fysiska teknikerna och andra element, som vi använt i utförandet. Jag analyserar också rytmens påverkan på betraktaren och uppträdaren. I det sjunde kapitlet analyserar jag betydelsen av vårt arbete med helheten, med improvisation och med publiken. Jag inser att tidstruktureringen av hela föreställningen har varit den främsta orsaken till ett lyckat resultat. Jag noterar också att en fysisk impuls måste skickas tydligt, oavsett dess intensitet. En välbyggd rytm hjälper publiken att förstå föreställningen och samtidigt behålla intresset. I kapitel åtta reflekterar jag över svårigheter med att skriva ner rytm utan noter. I det sista kapitlet sammanfattar jag mina tankar och slutligen kommer jag med idén om att rytmen redigerar begreppet tid. Den tar en människa på en resa in i en värld där orden inte alltid är tillräckliga för att uttrycka våra upplevelser.

In this Bachelor’s thesis, I focus on the importance of rhythm in theatre, reflecting upon its effective use in my artistic work, a performance entitled Skeleton woman (Skelettkvinnan). Using examples, I explain the purpose of rhythm and dynamics in a stylized performance, and what these terms actually mean in this context. I also go through a variety of ways to analyze rhythm in performing arts, particularly in theatre. In Chapters 3, 4, 5 and 6, I look at the use of rhythm and the building process of my performance, which I did together with fellow student, Valter Sui.

In this thesis, I deal with rhythm from the aspects of the whole performance, the narrative details, background work, physical techniques as well as other elements used. I also analyze the impact on the viewer and the performer. In Chapter 7, I analyze the importance of our work with respect to seeing the big picture, as well as improvisation and connection to the audience. I realize that timing, in relation to the whole performance, is one of the main reasons for a successful performance. I also note that a physical impulse must be clearly posted, regardless of its intensity. A well-built rhythm helps the audience to watch the performance and maintain interest. In Chapter 8, I reflect upon the difficulties encountered in terms of writing the rhythm down without using any musical notation. The final Chapter summarises my thoughts on this thesis and finally I conclude with an idea that rhythm affects our concept of time. With this in mind, rhythm takes a person on a journey into a world where words are not always enough to express our experiences. _________________________________________________________________________