3D-mallien ja animaatioiden hyödyntäminen 2D-pelissä

Abstract

Tämä opinnäytetyö seuraa 3D-mallinnuksen ja animoinnin etenemistä peliprojektissa, jonka visuaaliseksi suunnaksi on valittu 2D-grafiikka. Ongelmaksi oli osoittautunut 2D-hahmojen liikkeiden animointi suoraan piirtämällä, sillä alkuperäinen näkemys usein poikkesi lopputuloksesta. Peli on ylhäältäpäin kuvattu, joka tuo lisää haasteita pelihahmojen raajojen liikeratojen hahmottamiseen.

Tavoitteena oli yrittää helpottaa prosessia ja lopputulosten luonnollisuutta mallintamalla ensin hahmot konseptitaiteen perusteella niitä suurin piirtein muistuttaviksi, jonka jälkeen malleille luodaan luuranko. Lopuksi työstetään hahmoille etukäteen suunnitellut animaatiot. Jokaisesta hahmomallin animaatiosta otetaan tarvittava määrä kuvia ylhäältäpäin, joiden päälle artisti piirtää lopulliset versiot 2D:nä. Mallien liiallinen hiominen konseptia vastaavaksi ja teksturointi jätetään välistä, sillä niistä saatu hyöty lopputuotokseen on minimaalinen. Näin myös mahdollisesti säästetään aikaa.

This thesis follows the 3D modeling and animating progress in a game project that has chosen 2D graphics as the visual direction. Directly drawing the 2D characters had turned out to be an issue, because the original vision often differed from the end result. The game has a top-down view, which brings up more challenges perceiving the characters' motions of moving limbs.

The goal was to try and make the process and naturalness of the end results easier and better by first modeling the characters to roughly resemble the concept art. Afterwards a rig is made for the models and then animations that have been designed beforehand. A necessary amount of pictures is taken from each character model from the top-down view, on which the artist draws the final versions in 2D. Detailed polishing and texturing of the models to correspond the concepts will be skipped, because the benefit from them is very minimal considering the desired end results. This way it's also possible to save time.