Klassisen musiikin konserttitradition kehittäminen : Case: Sinfonia Lahti

Abstract

Klassisen musiikin konserttitradition kehittäminen on Sinfonia Lahden tilaustyö. Tapaustutkimuksena toteutetussa kehittämistyössä tutkitaan maailmalla toteutettuja konserttitraditioita uudistavia sinfoniakonserttimuotoja ja niiden matkaa suunnittelusta toteutukseen. Konserttitraditiolla työssä tarkoitetaan orkesterin ohjelmistoon ja konserttietikettiin liittyviä käytänteitä. Konsertti nähdään myös asiakkaalle tarjottavana palveluna. Työn tavoitteena oli luoda Sinfonia Lahdelle konserttitoiminnan kehitystyöhön askeleet.

Tapaustutkimukselle ominaisesti aineistoja kerättiin usealla eri menetelmällä. Aineisto koostuu Sinfonia Lahden asiakkaille tehdyistä asiakaskyselyistä, kolmen ulkomaisen instituution benchmarking-haastattelusta (Göteborgin sinfonikot, Konzerthaus Berlin ja Copenhagen Phil). Lisäksi Sinfonia Lahden Mittendrin-konserttimuodon pilotin tuottamisesta ja organisaation sisäisestä kyselystä ja tulevaisuuspajasta.

Tietopohjana on käytetty Eero Hämeenniemen näkemystä konserttitraditiosta, Cristian Grönroosin teoriaa laajennetusta palvelutarjoomasta ja Pentti Sydänmaanlakan ajatuksia innovaatioiden johtamisesta.

Päätuloksiksi kehittämistyössäni nousivat asiakkaiden osallistamistarve, uusien yleisöryhmien tavoittelu muun muassa nuorekkaamman markkinointiviestinnän kautta, Sukellus or-kesteriin -konserttimuodon kehittäminen ja uudelleen toteuttaminen sekä neljän askeleen kehämalli uusien ideoiden tuottamiseen ja jatkuvan kehittämisen takaamiseen. Kehämalli sisältää kehittämistyön aineistoista saadun materiaalin ja vastaa tutkimuskysymykseen.

Tulokset ovat sovellettavissa muihin sinfoniaorkestereihin ja taidelaitoksiin.

Development of the classical music concert tradition is a case study commissioned by the Lahti Symphony Orchestra. It examines symphony concert formats implemented across the world with a view to updating concert traditions, from planning to implementation. ‘Concert tradition’ here means the conventions applying to the orchestra’s repertoire and concert et-iquette. The concert is also regarded as a customer service. The objective of the study is to establish a frame model for the development of Lahti Symphony Orchestra concerts.

As befits a case study, data was collected using several different methods. It consists of Lahti Symphony Orchestra customer surveys and a benchmarking interview with three for-eign arts establishments (the Gothenburg Symphony Orchestra, the Konzerthaus Berlin and the Copenhagen Phil). It also examines the implementation of the Lahti Symphony Orches-tra’s pilot Mittendrin concert format and an in-house survey and future workshop.

As its knowledge base the study uses Eero Hämeenniemi’s views on the concert tradition, Christian Grönroos’s theory of extended service offering, and Pentti Sydänmaanlakka’s ideas about innovation management.

The following emerged as the main findings of the study: the need for customer participation, education by such means as more upbeat marketing communications, the development and revival of the Mittendrin concert format and a four-frame model for generating new ideas and ensuring continuing development. The frame model includes the material obtained from the development project data and answers the research question.

The results can be modified to apply to other symphony orchestras and arts establishments.