Kitaralla luoden : Kitaransoiton opiskelu improvisoiden ja säveltäen

Abstract

Tutkin opinnäytetyössäni tapoja sisällyttää improvisointia ja säveltämistä osaksi klassisen kitaran opetusta. Vuoden 2017 taiteen perusopetuksen opetussuunnitelman uudistuksen myötä musiikinopetuksen yhdeksi tavoitteeksi on noussut säveltäminen ja improvisointi, mikä tekee opinnäytetyöni aiheesta erittäin ajankohtaisen.

Opinnäytetyöni aineiston olen kerännyt Metropolia Ammattikorkeakoulussa kevään 2018 aikana pitämilläni opetusharjoittelun tunneilla. Olen lukukauden ajan pyrkinyt enenevissä määrin opettamaan harjoitusoppilaitani improvisoinnin ja oman musiikin tekemisen keinoin. Oppilainani on ollut yksi kahden oppilaan ryhmä ja oppilas, jota olen opettanut yksilöopetuksena.

Tavoitteenani on ollut kehittää improvisointiharjoituksia, jotka soveltuvat musiikkiopistojen perustason oppilaille. Olen pyrkinyt löytämään tapoja opiskella kitaransoiton perusteita improvisoiden, kun niitä perinteisesti on opetettu nuottikuvasta. Opetuskokeilussa käyttämäni improvisointimenetelmät olen luokitellut kolmeen kategoriaan: kitaratekniikkaan pohjautuviin, asteikkoihin pohjautuviin ja vapaaseen improvisaatioon. Sujuvimmat improvisointiharjoitukset jalostimme oppilaiden kanssa jälkeenpäin sävellyksiksi nuottikuvan avulla.

Olen opetuskokeilujeni perusteella vakuuttunut siitä, että kevään 2018 soittotunnit ovat olleet harjoitusoppilailleni entistä merkityksellisempiä. Siksi tulenkin jatkamaan improvisaation ja säveltämisen käyttämistä osana kitaraopetustani myös tulevaisuudessa.

The main objective of this Bachelor’s thesis is to investigate how to include improvisation and composing in guitar lessons. The latest reform in the 2017 curriculum of Finnish music schools introduced improvisation and composing as one of the main objectives, which has made this topic extremely timely.

The data for this project was collected in the spring 2018 from my lessons, in which I had one group of two students and one private student. I attempted to increase the amount of improvisation, creativity and composing in their lessons.

My main aim has been to create improvisational exercises which would suit guitar students in music schools. In particular, I have attempted to find improvisational solutions for studying the core curriculum of guitar instead of taking the traditional approach. I have divided my improvisation methods into three categories: technique-based, scale-based, and free improvisation. The exercises that worked best with the students we refined together into compositions.

Based on my experience and the feedback of my students, I am convinced that the improvisational approach has made the lessons even more meaningful than before. There is no doubt that I will use these methods in my teaching in the future as well.