AMP-opetusmetodi musiikin hahmoaineiden ammattiopetuksessa : ohjelmistolähtöisyys hahmo-opiskelun motivoijana

Abstract

Tässä opinnäytetyössä käsitellään AMP-opetusmetodin (afroamerikkalaisen musiikin perusteet -intensiivimetodin) hyödyntämistä musiikin 2. asteen perustutkinnon musiikkiteknologiaopiskelijoiden pakollisten hahmo- (teoria-, solfa- ja transkriptioaineiden) ja yhtyeopintojen opetuksessa Pop & Jazz Konservatoriossa vuosina 2001-2011. Opinnäytetyö on Pop & Jazz Konservatorion Säätiön tilaama. Työssä selvitetään musiikin hahmo- ja yhtyeopetuksen taustoja 2. asteen ammattikoulutuksessa sekä niiden opetussuunnitelmaperusteita. Lisäksi pyritään selvittämään mitä ominaisuuksia ja taitoja tarvitaan käytännön muusikon työtehtävissä, ja miten AMP-muotoisella hahmo-opetuksella niitä voidaan kehittää. Työssä tutustutaan AMP-opetusmetodin syntyhistoriaan Pop & Jazz Konservatoriossa sekä pohditaan sen soveltuvuutta musiikkiteknologien hahmo- ja yhtyeopintojen opetukseen. Perustana työlle ovat tekijän käytännön kokemukset AMP-muotoisen opetuksen toteuttamisesta vuosina 2001-2011. Lisäksi työn taustamateriaaliksi on haastateltu alkuperäisen metodin kehittäjää teorianopettaja Kaj Backlundia sekä hänen ensimmäisessä AMP-opetusryhmässä lukuvuonna 1992-1993 opiskelleita. Opinnäytetyössä pohditaan muusikkouden laaja-alaisuuden merkitystä nykytyöelämässä sekä sen vaikutusta musiikkiteknologien opetussuunnitelmaan. Työssä pohditaan myös hahmo-opetuksen tulevaisuutta musiikin 2. asteen koulutuksessa. Opinnäytetyön kohderyhmänä ovat musiikin ammattikoulutuksen parissa työskentelevät johto- ja suunnitteluhenkilöt, hahmo-, instrumentti- ja yhtyeopettajat, opetussuunnitelmien ja opetussuunnitelmaperusteiden laatijat, musiikin pedagogiopiskelijat sekä hahmo-opetuksesta kiinnostuneet muusikot yleensä. Työn tulokset osoittavat, kuinka AMP-opetusmetodi soveltuu erinomaisesti hahmoaineiden käytännönläheiseen ammattiopetukseen ja kuinka sen ohjelmistolähtöinen opetustapa toimii tehokkaana hahmo-opiskelun motivoijana.

This thesis discusses the effectiveness of AMP-method (intensive teaching method of the Basics of Afro-American music) in teaching music theory subjects and ensemble playing to vocational music technology students during 2001-2011 at the Pop & Jazz Conservatory in Helsinki, Finland. The thesis was commissioned by the Pop & Jazz Conservatory Foundation. The backgrounds of the secondary level vocational studies in music theory subjects and ensemble playing are determined including their curriculum base. Furthermore this thesis seeks to clarify the properties and skills needed in being a professional musician as a music technologist and how AMP-method provides them. The thesis covers the history of AMP-method at the Pop & Jazz Conservatory and discusses how it is applied in teaching music theory subjects and ensemble playing to music technology students. This thesis is based on the author’s ten years of work experience using the AMP-method at the Pop & Jazz Conservatory. The method’s creator theory professor Kaj Backlund was interviewed for background material in addition to the interviews of the original students in his study group in 1992-1993. Also the significance of musician’s versatility in the modern working life is discussed and how its needs affect the technology students’ curriculum. The future prospects of music theory subjects in secondary level vocational studies are also discussed. The target audience of this thesis are the administrative and curriculum planning personnel at vocational schooling, music theory, instrument and ensemble teachers, pedagogy students, and musicians interested in theory teaching in general. The results of the thesis show how AMP-method is an excellent tool in teaching music theory subjects practically in vocational schooling and how its repertoire-oriented approach is motivating students effectively.