Paimen ja karjaa –maalaus 1600(?)–luvulta: materiaalitutkimus, konservointi ja restaurointi

Abstract

Opinnäytetyön lähtökohtana oli Paimen ja karjaa –maalauksen materiaalien tutkiminen sekä konservointi- ja restaurointiprosessin toteuttaminen. Maalaus on kankaalle maalattu öljyvärimaalaus, joka on vuorattu. Työn toimeksiantajana oli Amos Andersonin taidemuseo. Maalauksen historia on laajoilta osin tuntematon, mutta teos on attribuoitu 1650-luvulla syntyneen Rosa da Tivolin tai hänen koulukuntansa maalaamaksi.

Teoksen kokonaiskuvan hahmottamista häiritsi maalauksen pinnassa oleva paksu, haurastunut ja kellastunut lakka sekä vanhat tummentuneet restaurointi- ja päällemaalaukset. Lisäksi maalauksen kankaat olivat irronneet paikallisesti toisistaan. Aiemmat konservointi- ja restaurointikäsittelyt olivat vaurioittaneet maalausta.

Maalausta tutkittiin analyyttisen valokuvauksen keinoin UV-, IR-reflektio- ja röntgensäteilyä hyödyntäen. Teoksen pohjustus- ja maalikerroksista otettiin poikkileikkausnäytteitä, joita tarkasteltiin valomikroskoopilla. Maalauksen eri värialueille tehtiin röntgenfluoresenssianalyysejä ja teoksen pohjustusta, lakkaa ja vuorausliimaa tutkittiin FTIR/ATR-mittauksin. Maalauksen kankaille tehtiin kuituanalyysit.

Materiaalitutkimuksissa saadut tulokset tukivat teoksen taidehistoriallista tutkimusta. Maalauksen materiaalit ja tekniikat ovat tyypillisiä 1600–luvulle. Maalaukselle on tehty myöhempiä restaurointikäsittelyjä, joiden materiaalit osoittautuivat oletettua ajoitusta myöhemmin käyttöön otetuiksi.

Maalauksen dokumentoinnin ja kunnon kartoittamisen jälkeen teokselle laadittiin konservointi- ja restaurointisuunnitelma. Maalauksen pohjustus- ja maalipinnat kiinnitettiin, jonka jälkeen maalauksen lakka poistettiin. Vanhaa vuorausliimaa elvytettiin kosteuskäsittelyssä. Vuorausliiman elvytyksen osoittautuessa riittämättömäksi teoksen taustapuolelle imeytettiin liimaa kankaiden paikallisten irtoamien alueille. Teoksen vaurioalueet kitattiin ja restaurointimaalattiin, ja maalaus loppulakattiin. Konservoinnin ja restauroinnin johdosta teoksen visuaalinen yhtenäisyys palautui ja maalaus on rakenteeltaan stabiilimpi.

The aim of the study was to conserve and restore a lined oil painting ”A shepherd with cattle”. The painting belongs to Amos Anderson Art Museum. The origin of the painting is largely unknown; however it is attributed to Rosa da Tivoli or his circle in 17th-18th century.

The appearance of the painting was disturbed by a thick layer of brittled discoloured varnish and old retouchings. In addition, the two canvases were partly detached. As a whole, previous conservation and restoration procedures have damaged the painting.

The painting was studied with analytical photography assisted with UV fluorescence, IR-reflection and x-ray. Cross-section samples from the ground and paint layers were ana-lyzed with a light microscope. The elements of the different color areas in the painting were studied with x-ray fluorescence and the materials used in the ground layer, varnish and lining size were studied with FTIR/ATR measurements.

The results from the material analysis supported the art historical conclusions. The materials and techniques displayed in the painting were common in the 17th and 18th century. The material studies and performed conservation treatments reinforced the visually evaluated condition of and damages in the painting.

The drafting of a plan for conservation and restoration followed the documentation and condition analysis. The ground and paint layers were secured before the varnish was removed. The old lining size was regenerated with humidity treatment but when found inadequate, glue was added from the verso of the painting to readhere the areas where the canvases were loose. The losses of the painting were filled and retouched and the painting was revarnished. Due to conservation and restoration the visual appearance was restored and the structure of the painting was stabilized.