Kill your darlings : musiikkia prosessiteatterissa ja teatteriprosessissa

Abstract

Tämä on taidetekomuotoisen opinnäytetyöni kirjallinen kuvaus. Tavoitteenani oli säveltää musiikkia kolmeen näytelmään Teatterikorkeakoululle Helsinkiin, tutkia säveltäjän roolia näytelmän valmistumisprosessissa sekä kehittää omaa ammattiosaamistani teatterisäveltäjänä. Prosessin aikana sävelsin musiikkia kolmeen lähtökohdaltaan ja tyyliltään erilaiseen näytelmään vastaten musiikin harjoituttamisesta ja osittain myös johtamisesta ja esittämisestä. Toimin osana taiteellista työryhmää antaen oman panokseni jokaisen teoksen kokonaisuuteen. Työssäni pohdin tapaani toimia säveltäjänä taitelijayhteisössä ja kuvaan oireiluani prosessimuotoisen teatterin tuottamisen vastoinkäymisissä. Työni otsikkona on taiteentekijöiden keskuudessa leviävä lentävä lause “Kill your darlings”.Lauseella viitataan siihen, että kokonaisuuden hyväksi on joskus tehtävä raskaitakin henkilökohtaisia uhrauksia ja poistettava tai muokattava tekijän näkökulmasta erittäinkin onnistuneita kohtauksia tai kokonaisia taideteoksia. Yhteistaideteoksessa kaiken on palveltava kokonaisuutta. Jokainen muutos – ja niitä tulee päivittäin – on nähtävä mahdollisuutena uuteen luovaan prosessiin. Kokemusteni valossa taitavan teatterisäveltäjän tärkein ominaisuus onkin kyky inspiroitua uusista tilanteista ja myös vastoinkäymisistä.

In this report is a process description of my final artistic project. I composed music for three plays produced by the Theatre Academy Helsinki to study the role of the composer in a theatrical process and to develop my own professional skills as a theatre composer. During the process, I wrote music for three plays of different styles. I studied and reflected on my way of working as a composer in an artist community. In the report, I also describe the adversities of being part of an ensemble making a theatre production. The title of my work is from an old saying, "Kill your darlings", which refers to the fact that the artist is sometimes forced to make heavy artistic sacrifices and eliminate or modify otherwise successful scenes or pieces in order to ensure a cohesive collaborative work. Every change should be seen as an opportunity for a new creative process. In the light of my experiences the most important feature of a talented theatre composer is the ability to be inspired by new situations and even setbacks.