Ranskalainen laulumusiikki laulunopiskelussa : Opas ääntämiseen, ohjelmistovalintoihin, tulkintaan ja harjoittamiseen

Abstract

Työni tavoitteena oli syventyä ranskalaiseen laulumusiikkiin ja sen erityispiirteisiin niin ääntämyksen kuin tulkinnankin tasolla sekä pohtia, miten näitä asioita voisi oppilaan kanssa lähestyä. Työn idea lähti alun perin liikkeelle kysymyksestä miksi ranskalaista musiikkia hyödynnetään niin vähän erityisesti perus- ja D-kurssitason laulunopetuksessa? Laulajille ja laulupedagogiikan opiskelijoille teettämäni kyselyn perusteella selvisi, että ranskalaisesta repertuaarista oltiin kyllä kiinnostuneita, mutta vähäinen kokemus kielen suhteen esti tarttumasta siihen. Toinen tavoitteeni oli kerätä listaa alkeistason opiskelijoille soveltuvista ranskankielisistä lauluista.

Työni aluksi tarkastelen ranskaa laulukielenä. Tähän osioon olen sijoittanut myös pieniä vinkkejä eri äänteiden ja asioiden harjoittamiseen liittyen. Sen jälkeen käsittelen ranskalaiselle laulumusiikille, erityisesti mélodie-taidelauluille, ja sen tulkinnalle yhteisiä piirteitä, minkä pohjana hyödynsin Genèvessä vaihdossa ollessani haastattelemani pianistin ja kamarimusiikin opettajan näkökulmia. Seuraavassa osiossa pohdin perus- ja D-kurssitasolle sopivaa ohjelmistoa sekä esittelen ranskalaisten laulunopiskelijoiden kokemuksia asiasta. Lisäksi esittelen löytämiäni kappaleita ja perustelen niiden käyttöä lyhyesti. Viimeisessä osiossa käyn konkreettisesti läpi ranskankielisen kappaleen harjoittamiseen liittyviä vaiheita ääntämiseen ja tulkintaan liittyen.

Tutkielmassani tulin siihen tulokseen, että pientä vaivaa näkemällä ranskalainen laulumu-siikki on myös ranskaa vähän taitavien, mutta motivoituneiden pedagogien ja oppilaiden ulottuvilla, ja toivonkin, että työni voisi ohjata heitä tämän repertuaarin pariin. Ranskan kielessä on toki omat haastavuutensa, mutta siinä on myös paljon laulajaa helpottavia piirteitä, joihin syventymisestä on hyötyä muunkin repertuaarin laulamiselle. Ranska on esimerkiksi kielenä aktiivisempi kuin suomi, ja mielestäni näitä energisoivia erityispiirteitä kannattaa hyödyntää laulamisessa. Lauluteknisesti haastavinta kielen äänteiden suvereenin hallinnan lisäksi on tasaisen äänen laadun sekä kannattelun säilyttäminen, mikä korostuu kielen legatomaisuuden johdosta. Mitä repertuaariin tulee, varsinaisia taidelauluja voi jossain määrin käsitellä peruskurssilaistenkin kanssa, mutta ne ovat usein todella intensiivisiä ja niiden tulkitseminen vaatii paneutumista runoon ja sen sointiin.

The purpose of my Bachelor’s thesis was to explore the French vocal music and its char-acteristics related to both diction and interpretation. Furthermore, I examined how a voice teacher could approach these aspects with a student. The main question that initiated my research was why voice teachers deal so little with French music with beginners. Based on the answers to a questionnaire given to singing and vocal pedagogy students, it was con-cluded that many were interested in the French repertoire but were afraid to approach it due to linguistic difficulties.

To begin, I examine the French diction and present a few exercises for practicing it. Next, I discuss the characteristics of French vocal music and open the concept of mélodie, the French art song. I have partly constructed this section based on an interview I conducted during my exchange period in Geneva with a French speaking pianist and chamber music teacher. Then, I consider what kind of French repertoire would be suitable for beginners approaching it also from the perspective of some French singing students I know. In this chapter, I also present examples of this repertoire. To conclude, I discuss and list the dif-ferent phases related to practicing a French song with a student.

The findings indicate that French repertoire can be studied at an early stage of vocal stud-ies, if the teachers and students have some knowledge about the subject and are motivat-ed. The French diction has its difficulties but a singer can actually benefit from many of its characteristics and utilize some of them in other kinds of repertoires as well. For instance, French is much more energetic as a language than Finnish and, therefore, a singer can benefit from these vibrant elements. In singing French, in addition to mastering the sounds of the language, it is quite challenging technically to maintain a smooth, well-supported vocal line which is also demanded by the legato aspect of the language.