Siluetin käyttö hahmosuunnittelussa : siluetin merkitys ja miten se auttaa hahmosuunnittelussa

Abstract

Tämän opinnäytetyön tarkoitus oli luoda kaksi paria hahmojen siluetteja ja vertailla niitä. Työssä selvitetiin, voiko silueteille olla käyttöä tai onko siluetin dynaamisuus tai sen suunnittelu tarpeellista. Lisäksi tutkittiin, kuinka monilla eri tavoilla hahmosuunnitteluun liittyvät asiat liitetään siluettiin? Dynaamisuuden määritelmä annetaan itse lähteiden perusteella.

Työnkuvaan kuului kahden hahmon luominen, joista tehtiin siluetit eli positiivisen tilan luomat varjokuvat. Työ jatkui käyttämällä uusia hahmomalleja, jotka perustuivat ensimmäisiin hahmoihin ja joista luotiin uudet siluetit. Lopuksi vertailin vanhoja ja uusia siluetteja keskenään ja etsin niistä positiivisia ja negatiivisia muutoksia. Uusien hahmojen tuli käyttää hyväksi vapaata tietoa hahmosuunnittelusta. Uusien mallien tulisi olla uskollisia vanhoille malleille, ellei hahmosuunnitteluun liittyvä ohje pakota muuttamaan ulkonäköä radikaalisti. Silueteista ja niiden käyttötavoista löytyi paljon tietoa monesta eri lähteestä, kuten videoista, piirustusoppaista, animaatioista ja sarjakuvateoksista. Vertailin siluettien muutoksia kahdessa erinäköisessä hahmossa selvittääkseni, minkälaisia eroja tulee, kun molempiin käyttää samoja tekniikoita.

Tutkimuksessa selvisi, että kaikista löytämistäni neuvoista oli hyötyä ja haittaa, mutta uudet siluetit näyttivät paremmilta juuri niille annetuista tarkoituksellisista syistä. Liiallinen ja useiden eri ohjeiden käyttäminen voi johtaa siihen, että jotkut ohjeet ja neuvot ovat ristiriidassa keskenään.

The purpose of the thesis was to create two pairs of silhouettes and compare them with each other. In this work I experimented whether there was any use for silhouette or was dynamicity of the silhouette or it´s design necessary. In addition, I studied in how many different ways elements related to character design were connected to the silhouette. The definition of dynamism was given based on the sources I gathered.

The thesis includes the description of the creation of two figures, which were made into silhouettes, in other words, shadow pictures created by positive space. The process continued using new figures, which were based on the first figures and from which I created the previous silhouettes. Finally, I compared the old and new silhouettes with each other and searched for negative and positive changes. The new characters were created based on information on character design that were found from sources that were available. The new models had to look faithfully similar to the old models, unless the instruction related to the character design forced to change the appearance radically. There are plenty of information about silhouettes and how to use them from many different sources, such as videos, guide to draw books, animations and comic books. I compared the silhouette changes in two different-looking characters to find out what kinds of differences occurred when using same techniques on both characters.

The study revealed that all the advice I found had its advantages and disadvantages, but the new silhouettes looked better by comparison for the very reasons they were meant to have. Overusing and several different instructions could lead to some instructions and advice contradicting each other.