Pino Palladinon bassolinjan rytminen manipulaatio kappaleessa "Playa Playa"

Abstract

Työn tavoitteena oli analysoida D'angelon kappaleen ”Playa Play” bassolinjaa. Pyrin havainnoimaan kuulonvaraisesti alkuperäiseltä äänitteeltä mitä basisti soittaa, ja selvittää minkälaisia rytmisiä ilmiöitä kappaleessa esiintyy. Äänitin oman versioni bassolinjasta ja pyrin tuottamaan sen mahdollisimman paljon alkuperäisen äänitteen kaltaiseksi. Tarkoitus on myös selvittää rytmimusiikille ominaisia ilmiöitä ja rytmiikan peruskäsitteitä.

Kartoitin aluksi lähdemateriaalia rytmimusiikin käsitteistön selventämiseksi. Analysoin tutkittavaa kappaletta hidastamalla sitä Amazing Slow Downer -tietokoneohjelmalla. Tein bassolinjasta transkription ja sitä hyödyntäen tein midi-pohjaisen version bassolinjasta. Pyrin toteuttamaan midi-version rytmisesti mahdollisimman samankaltaiseksi kuin alkuperäinen bassolinja. Sen jälkeen harjoittelin soittamaan bassolinjan itse, ja äänitin oman versioni siitä.

Tutkin opinnäytetyössäni mitä rytmisiä ilmiöitä Play Playan bassolinjassa on. Keskeisimpiä havaintoja oli se, että bassolinjassa 16-osanuotit fraseerataan hyvin kolmimuunteisesti. Tällaisen rytmiikan soittaminen vaatii paljon harjoitusta. Onnistuin myös toteuttamaan itse vastaavanlaista rytmiikkaa. Nämä ilmiöt ovat hyvin tyypillisiä nykypäivän afroamerikkalaisessa rytmimusiikissa, ja niiden tuntemus ja taito tuottaa itse vastaavia ilmiöitä ovat olennainen osa nykymuusikon osaamista.

Opinnäyteyötäni tehdessä perehdyin rytmisten ilmiöiden käsitteistöön. Jouduin pohtimaan, mitä yleisesti musiikin kielessä käytetyt termit tarkoittavat, ja miten niitä voi selittää. Koen, että selkeä käsitys rytmiikasta on hyödyksi muusikkona toimiessani, sekä varsinkin työssäni soitonopettajana. Rytmisesti vaativien asioiden osaaminen ei riitä, jotta niitä voi opettaa. Täytyy myös osata selittää, miten rytmiset ilmiöt rakentuu, ja miten niitä voi tutkia.

My final project analyzes the bass line of the piece “Playa Playa” by D'angelo. I listened to the original track and analyzed the playing and the rhythmic aspects of the bass line. I also recorded my own version of it, and tried to reproduce it as faithfully as possible. I also wanted to gain an insight into the phenomena associated with African-American music, and the basic terminology of rhythmics.

First I gathered source material to clarify the terminology of rhythmic music. I used a program called Amazing Slow Downer to slow down the playback of the song, which made it easier to analyze the piece. I made a transcription of the bass line, and used it to make a midi version of the bass line. I tried to make the midi version rhythmically similar to the original bass line. After that, I practiced playing the bass line, and recorded my own version of it.

One of the most important observations was that in the bass line of “Playa Playa” the 16th notes are phrased with a heavy swing feel. It takes a lot of practice to be able to play this kind of rhythms, but I succeeded at it. These phenomena are very typical in modern African-American music, and the knowledge of and the skills to produce similar rhythms are essential for modern musicians.

While working on my final project, I became familiar with the terminology of rhythmic phenomena. I had to contemplate what the terms that are commonly used in music mean, and how to explain them. I think that a clear conception of rhythmics is beneficial for my career as a musician, and even more for my work as a bass teacher. Mastering the skills of rhythmically difficult things is not enough to teach them. One must also be able to explain how the rhythmic phenomena are built, and how to examine them.