Concord VS Deadlock : Voiko hahmosuunnittelun perusteella arvioida koko pelin laatua?

Abstract

Tämä opinnäytetyö syntyi opinnäytetyön kirjoittajan kiinnostuksesta pelien Concord ja Deadlock hahmosuunnittelua kohtaan sekä siitä millainen vaikutus hahmosuunnittelulla on videopelien suosioon. Opinnäytetyön tavoitteena oli selvittää miten hahmosuunnittelu vaikuttaa videopelien tuotantoon sekä mikä erottaa hyvän hahmosuunnittelun huonosta.

Tutkimuskysymyksenä tässä laadullisen tutkimuksen opinnäytetyössä oli: “Vaikuttaako videopelin hahmosuunnittelu pelaajien vaikutelmaan pelin laadusta ja jos vaikuttaa, onko sillä huomattavaa vaikutusta sen suosioon?”.

Tietoperusta koottiin kirjallisuuskatsauksen perusteella. Käytettyjä tietolähteitä hahmosuunnitteluun sekä Concordin ja Deadlockin pelituotantoon olivat sanakirjat, uutiset, videopelijournalismi, taide, videopelialan dokumentointi, artikkelit ja videodokumentointi. Concord ja Deadlock pelien hahmosuunnitteluanalyysiin lähteenä lisäksi käytettiin ammattilaishahmosuunnittelijoiden tekemiä analyyttisiä videoita kyseisitä hahmoista.

Opinnäytetyön tuloksena selvisi, että hahmosuunnittelulla on huomattava vaikutus videopelin vaikutelmaan. Ihmiset samaistuvat tarinoihin pääosin hahmojen kautta käyttämällä empatiaa. Koska videopeleissä pelaaja voi suoraan ohjata pelihahmoa, hahmon täytyy olla miellyttävä ja kiinnostava jotta pelaaja haluaa pelata sinä hahmona. Hyvin suunnitellut hahmot ovat paras tapa saada ihmiset kiinnostumaan pelistä ja levittämään sitä muille. Parhaat hahmosuunnittelut ovat omaperäisiä, sopivat hyvin maailmaansa ja jonka roolin pystyy selvittämään vain nopeasti katsomalla.

Aloittavat hahmosuunnittelijat voivat hyötyä tämän opinnäytetyön tuloksista. Opinnäytetyössä on käyty läpi hahmosuunnittelun historiaa videopeleissä ja miten sen tarkoitus muuttuu eri videopeligenreissä. Opinnäytetyöstä myös näkee suoran esimerkin siitä, miltä huono ja hyvä hahmosuunnittelu voisi näyttää sekä siitä, millainen niiden vaikutus on ollut laajemman pelin suosioon.

This thesis was inspired by the author’s interest in the character design of the videogames Concord & Deadlock and their influence on their respective games’ success. The objective of this thesis was to see how character design influences video game production and what are the differences between good and bad character design.

The sources used in this thesis include dictionaries, news, videogame journalism, art, articles and videogame documentation including video documentation. Additionally professional character designers' reviews were used in the character analysis of Concord and Deadlock.

In this thesis it became clear that character design does have a large effect on the perceived quality of a videogame. People connect with stories mainly through its characters by using empathy. As videogames are an interactive medium the playable character must be likable and interesting, so the player continues to have interest in playing that character. Good characters are the best way to get new people interested in a video game and for others to spread it to new people. The best designed characters are unique while fitting in their world and whose role is clear by just quickly looking at them.

Beginner character designers can find useful information in this thesis. This thesis includes analysis of videogame character design history and how it differentiates in different videogame genres. Additionally, there is a clear example of what good and bad character design looks like including its possible effects on the success of the videogame in its entirety.