Digitaalinen kuvanveisto pelihahmon luonnissa : Case: Hardland

Abstract

Opinnäytetyön tarkoituksena on esitellä digitaalisen kuvanveiston käyttöä oleellisena osana pelihahmon luontiprosessia. Useat käyttämäni esimerkit liittyvät Hardland-peliin, joka on kirjoitushetkellä kehitteillä Mountain Sheep-peliyhtiössä. Toimin tuotannossa 3D-artistina ja olen tehnyt valtaosan pelin tähänastisista 3D-malleista, rigeistä, animaatioista ja tekstuureista, pieniä osia kenttäsuunnittelusta sekä useita kenttäsuunnittelutyökaluja. Opinnäytetyön esittelemä työnkulku on veistokeskeinen ja pyrkii esittelemään oleellisimmat seikat onnistuneen pelihahmon luonnissa. Käytän esimerkeissäni kuvia tähän mennessä valmistamistani tyylitellyistä Hardland-hahmoista, realistisemmista vapaa-ajalla luomistani hahmoista sekä joistain ulkopuolisten pelituotantojen hahmoista. Työ keskittyy rajaukseltaan tyyleihin, jotka noudattavat jossain määrin reaalimaailman sääntöjä ja käyttävät pelimoottorissa valaistukseen normal mappeja, joskin valtaosa työtavoista on sovellettavissa myös muunlaisiin tyyleihin. Esitellyt ajattelu- ja veistotavat ovat tietyiltä osin sovellettavissa myös ei-reaaliaikaisten hahmomallien luontiin sekä perinteiseen kuvanveistoon.

The aim of this thesis is to propose the use of digital sculpting as a major part of the creation of game characters. Many of the examples used are from Hardland – a game currently in development at Mountain Sheep. I work at Mountain Sheep as a 3D artist and the vast majority of Hardland’s current 3D models, rigs, animations and textures, parts of level design and multiple level design tools are made by me. The workflow this thesis proposes is sculpting-centric and aims to introduce the most relevant points in the creation of a successful game character. The examples use pictures of stylized characters I’ve produced for Hardland, pictures of more realistic personal characters and some characters from external game productions. This thesis focuses on styles that, at least partly, follow the rules of the realistic world and use normal maps with their lighting, even though most of the proposed methods are also applicable to various other styles. Proposed methods of thinking and sculpting are also to some extent applicable to the creation of non-real-time characters and traditional sculpting.