Ohjaajan työkalut elokuvassa realistisen näyttelijäilmaisun saavuttamiseksi

Abstract

Näyttelijänohjaus on luova kehittyvä prosessi, yhtä lailla kuin elokuvaidean kirjoittaminen valmiiksi käsikirjoitukseksi. Ihmisillä on taipumus turvata ja varmistaa asioita, yrittää saada järjestyksen tuoma turvallisuuden tunne sellaisiinkin asioihin, joissa järjestystä ei ole saavutettavissa. Uskottavan näyttelijäilmaisun luomiseksi ohjaajalla tulisi olla rohkeutta luopua tarpeesta hallita ja kontrolloida, pyrkimyksestä etukäteen nähdä ja kuulla päässään se, miltä näyttelijätyön pitäisi näyttää ja kuulostaa. Realistista ja uskottavaa näyttelijänilmaisua tavoiteltaessa ohjaajan tehtävä on ennemmin tutkia ja löytää ilmaisu näyttelijästä itsestään, ei saada näyttelijää imitoimaan ohjaajan päässään näkemää elokuvaa. Käsikirjoituksen ymmärtäminen ja kielellistäminen näyteltäviksi ohjeiksi on ohjaajan tärkeimpiä tehtäviä. Ei riitä, että pystyy näkemään elokuvan päässään. Ideat ja mielikuvat on osattava kielellistää, muuttaa abstrakti konkreettiseksi. Uskottava roolisuoritus lähtee näyttelijästä itsestään. Näyttelijällä tulee olla mahdollisuus ammentaa ilmaisuaan oman kokemuspohjansa kautta. Hyvä näyttelijänohjaus pyrkii puhuttelemaan tätä kokemuspohjaa. Käsikirjoituksen tapahtumista pyritään löytämään henkilökohtaisuus. Ei kuitenkaan ole kyse jonkin tietyn koetun tunteen tavoittelemisesta ja näyttelijän pyrkimyksestä ilmentää tunne kameralle. Ennemminkin se on käsikirjoituksen tapahtumien omakohtaista oivaltamista, joka synnyttää käyttäytymistä ja toimintaa suhteessa toiseen näyttelijään. Kun näyttelijä keskittää pyrkimyksensä toiseen vastanäyttelijään, reagoi ja pysyy avoimena impulsseilleen, tuloksena syntyy roolihahmojen välinen spontaani vuorovaikutussuhde, kuin elämä itse. Eläminen on sarja päämääriä ja pyrkimyksiä, onnistumisia ja vastoinkäymisiä

Directing actors is a creative evolving process as much as writing your idea of film from the beginning to ready a made screenplay. To achieve credible acting, director should have the courage to abandon his need to control and rule. In order to achieve realistic acting, the director should focus on finding expression from the actor him/her-self. Understanding and verbalizing the screenplay as guidelines for an actor is one of the most important tasks on directing. Director must be able to put into words his ideas and images, translate the abstract into the concrete. A credible actor’s performance begins from the actor him/her-self. Quality directing, allows the expressions and emotions to come from the actor’s own experiences. The aim in this approach is to generate behavior that creates action in relation to other actors. When the actor focuses on the other character, the acting develops into spontaneous relationship as life it-self. Life is a series of goals, successes and adversity.