Prosessin ontologia : kuvan merkityksien rakentumisesta ja suhteesta todellisuuteen

Abstract

Kirjallinen opinnäytetyöni tarkastelee valokuvan ja taidegrafiikan olemusta ja merkitystä prosessuaalisuuden, materiaalisuuden ja eksistentiaalisten kysymysten kautta. Lähtökohtana on kysymys siitä, mitä tarkoittaa ”olla” ja ”tapahtua” prosessin eri vaiheissa: miten teos syntyy, miten havainto muovaa ymmärrystä ja miten materiaalinen ja ei-materiaaliset tekijät muovaavat merkityksiä. Opinnäytetyössäni todellisuus hahmotetaan jatkuvana tapahtumien ja vaikutusten verkostona, jossa ihmiset, materiaalit ja luonnonvoimat osallistuvat yhdessä teoksen syntyyn. Teoksen olemus ilmenee suhteellisena, muuttuvana ja kokemuksellisena; se ei ole staattinen objekti, vaan prosessin ja kohtaamisten tulos. Taide ei ole pelkkä esitys, vaan tila, jossa mennyt, nykyinen ja mahdollinen limittyvät, ja jossa katsoja, tekijä ja materiaaliset olosuhteet kietoutuvat yhteen. Teosta ei tarkastella todellisuuden representaationa, vaan sen jälkenä. Teos voidaan ymmärtää tutkimuksena siitä, kuinka myös todellisuus tapahtuu: kuinka oleminen jättää jäljen ja kuinka jälki tekee olemisen näkyväksi.

My written thesis examines the nature and significance of photography and printmaking through the lenses of processuality, materiality, and existential questions. The point of departure is the inquiry into what it means "to be" and "to occur" in the different phases of a process: how a work comes into being, how perception shapes understanding, and how material and immaterial factors influence the formation of meaning. In my thesis reality is understood as a continuous network of events and interactions, in which humans, materials, and natural forces participate together in the emergence of the artwork. The essence of the work appears as relational, mutable, and experiential; it is not a static object, but the result of process and encounter. Art is not merely representation, but a space where the past, present, and possible intertwine, and where the viewer, the maker, and material conditions become entangled. The artwork is not regarded as a representation of reality, but as its trace. The work can be understood as an exploration of how reality itself takes place: how being leaves a trace, and how the trace renders being visible.